冰海战记

这是一部不同时代不同三观的作品

一开始我总和主角托尔芬的立场一样，总期望着能杀死阿谢拉特报仇。 随着托尔芬11年一路走来，跟着海盗互相砍杀敌人，随着海盗屠杀村庄，开始无比痛恨这群海盗。

然后发现这群海盗也有自己的村庄，和托尔芬的家乡村庄是差不多的，村庄的年轻人渴望加入海盗去杀敌去掠夺...

托尔芬和阿谢拉特的最后一次决斗，阿谢拉特说托尔芬真的是个笨蛋，花了10年时间还没杀了自己，而他当年只用2年时间的隐忍就乘自己父亲睡觉时杀死了他。

表伦在最后临死前说完全不记恨将他刺到重伤的人，反正海盗都是今天你砍我，明天我砍你，没什么好记仇的，能记仇的也就托尔芬一个人了吧。

开始意识到不能用现代人的眼光去看那个时代的世界，在那个互相砍杀，认为战死才能上英灵殿的文化环境下，托尔芬为什么会记仇？

他并不是恨阿谢拉特，想单纯的杀死他，他是对当年父亲明明赢了决斗却被杀死感到屈辱，所以他不会像阿谢拉特那样做一个“聪明人”，去隐忍，所以他一定要通过决斗来证明当年父亲的胜利。

托尔芬和阿谢拉特从一开始就选择了两条道路，阿谢拉特想做“聪明人”，只是为了目的去不择手段。托尔芬追求的不只是结果，当年决斗的结果已经摆在那里，托尔芬只是想用自己的力量再去证明它。

话说回来，如果托尔芬选择是想和阿谢拉特一样笑里藏刀，表面服从找机会暗地刺杀的话，当年走过同样路的阿谢拉特未必看不出来，他们两人的结局就未必如现在这样。

刚刚看完冰海战记，过来豆瓣翻短评，分数不负众望地高，但是短评中那些低分的显然是没有将这部动漫吃透吧。这里我想说说它的主题。

首先，该作前三集向观众展现的“真正的战士”，确实是非常主流的，容易理解的一个主题——“反战”，“仁爱”，“和平”，因此托尔兹这个高尚的形象对看多了日漫的人来说非常上手，我也曾一度以为他的儿子会继承这种理念，引领本作贯穿这一主题——战争是不对的，杀戮是罪孽，人要爱好和平。事实上本作确实在反映着这个主题，但是是从“暗处”。

有评论说，里面宣扬打打杀杀，各种血腥场面，还有对于“战死沙场”的崇高表现，都与原本的“爱与和平”的主题相矛盾，但我想说的是，“爱与和平”在人类社会本身就是一个伪命题。没有战争，也就没有“崇尚爱与和平”这样的主张。在剧情中，第二王子和托尔兹有相似的地方，即是对“战争”的领悟。“爱”是天地万物的和谐、自然生长，人类的贪欲，甚至人类的存在本身就是罪孽。但是不同于托尔兹从明面上去表达“热爱和平”选择了逃避战争，第二王子的转变则是对“战争”更高层次的领悟——不经由上帝的惩戒，也就是战争，是不会达到“乐园”的。因此如此讨厌杀戮的他最后还是拿起了刀，挑起了父子之战，为了创造属于人类的和平乐园。我认为，王子的表现才是现实的，用非浪漫主义的手法去展现“爱与和平”这个主题。

另外有一点，就是关于对主人公表示失望的评论。大概是因为日漫看了太多，类似于海贼王或者家庭教师里对主人公的刻画都是正面的，因为他们都突出了”成长“这一主题。托尔芬作为战鬼之子，空有战斗天赋，却被仇恨所洗脑，十几年来没见一点成长。前期本人也是很尴尬，恨不得把这个八嘎从屏幕里拽出来打一顿，但是到后期你会明白，作为观众的你是站在上帝视角去看一个失去父亲的人——如果你身处那样的一个场面，目睹父亲之死，你又会比他做的更好吗？谁去教导你理性思考呢？你要杀的人吗？这显然更不符合逻辑。日漫中”成长“的主题都会有一个或者多个类似于”引路人“的存在，这些引路人作为刺激物，成为主人公顿悟或者改变的契机。在本作中，这种契机显然是很薄弱的，那么你又如何去希冀”成长“的发生呢？

还有人说主人公要堂堂正正决斗，为了这么个理由帮助杀父仇人这么多次，真的是缺根筋。我想说，骂的好，托尔芬在这部动漫里确实愣头青，后面为了复仇杀了那么多人的情节的确不合逻辑。但是也不能去诟病”堂堂正正“这一点，毕竟受自己父亲影响很深。另外这也应该与北欧的古文明有关系，本作中多次渲染的”战斗的艺术“，”英灵殿“等等就是对这种野蛮文化的忠实体现。不能接受的人，应该是被现代充斥着”理性“文化所影响了吧。

我个人还是很喜欢这部作品的，真正的主角应该是ashlad吧。总之对这个角色的刻画真的非常成功。塑造一个让人又爱又恨的角色真的太难了。期待更多关于ashlad这个角色的解读。

完结了，很想谈一谈阿谢拉特这个人物。我对这个人物的观感经历了“精明能干的头领--智勇双全的枭雄--洞察世事的精罗--古典悲剧的英雄“这样一个转变。老谢是个很复杂的人物。作为第一部的灵魂与两位主角的人生导师，却总能感觉到他与整个动画的价值观格格不入，这种异样感在他说出本名“卢修斯·阿鲁德里乌斯·凯斯特斯”时达到了顶峰。这部动画本质上想要弘扬的是一种具有现代主义内核的博爱精神和反战思想，在这一层面上，托尔兹是本作的精神标杆，哪怕在后来的几部也会时常出现来引导男主继续前行。老谢则完全是他的反面。虽然他曾经表达过想要追随托尔兹，却从来没有思考过“爱”。

阿谢拉特本质上是一个十分具有“历史感”的人物。先来看看他的身世定位：亚瑟王后人，罗马遗孤，威尔士与丹麦混血。在他身上有着厚重的历史印记，不管是罗马的灭亡，阿鲁德里乌斯的反抗还是丹麦人与威尔士人的仇恨。动画里有这样两处情节：一处是阿谢拉特在罗马遗迹前与托尔芬的谈话，还有一处是他告诉咒骂的撒克逊人他们也原是入侵者。这两处可以说是全片唯二两处涉及历史背景的内容，并且全都是借由阿谢拉特来传达出来。而决定着这个人物的也一直都是他的过去。因为母亲，他执着地相信着阿鲁德里乌斯的传说，执着地痛恨着丹麦人，执着地认定威尔士是他的故乡。他有着所有那个年代的海盗应有的特质：残忍，现实，利己。却也象征着一些超越现实的古典英雄主义精神：爱憎分明，对故乡忠诚以及自我牺牲。

当故事即将驶向未来时，这个人物只能留在过去。他其实是和第一部的托尔芬很像的人，他们都被过去束缚着。所以他没有办法引导托尔芬的未来，只能把自己的一份也留给他。但也许当托尔芬一行人到达文兰理想破灭时，他会再想起阿谢拉特，因为那时已经没有未来了。

《冰海战记》又叫做《海盗战绩》，才出的时候，名称是《海盗战记》，可能是某局觉得海盗二字不适合用来做名称，所以海盗换成了冰海。

就像《海贼王》一样，现在叫做《航海王》。

番剧第一周就一口气放上了三集，我当时纳闷儿，为什么一开始就安排三集，后面才知道，是因为温网锦标赛，后面两周要停播。

不得不说和这个做法十分的明智。

7月才开播的时候， 番剧开头前十多秒的镜头给我的第一映像就是，这绝对是花了大钱的，值得看。

番剧展现出来的画面，就直接告诉我，他们不缺钱，富有。

后面一查，原来是制作《进击的巨人》WIT STUDIO制作的。

《冰海战记》灵感源自幸村所阅读的探险家托尔芬·克尔塞夫尼的故事，也就是主人公托尔芬的真实原型。

据说此人要比哥伦布领先 500 年实现人类横渡大西洋的壮举，到达美洲，还在那里设置了据点进行木材的砍伐。

而托尔芬的父亲，托尔兹是幸村诚虚构出来的。

虽然是虚构，但我对托尔兹这个人物的刻画十分喜欢，除了托尔兹伟岸形象之外，托尔兹就是我心中的真男人。

一个被称作是战鬼的男人，突然在战场上明白了人生，厌倦了战争，当了个逃兵过上了普通的生活。

托尔兹对托尔芬说：“真正的战士不需要剑”，可对于当时的托尔芬来说，很难以理解。

就像对一些人说：“真正的有钱人不需要钱”，这个很难理解。

真正的有钱人，他们有着一颗会赚钱的脑袋，随时随地都可以赚钱。

要是给你给你1千万，你没有一颗会赚钱的脑袋，这1千万，迟早被你花光。

换个角度来理解托尔兹的话，可能会好理解一些。

第一集中小托尔芬和同伴在炉火边倾听雷夫大叔的航海经历，但即使是拥有如此传奇丰富经历的水手雷夫，孩子们也不认为他是“真正的战士”，只是个长不大的孩子。

当时我听完雷夫的冒险故事后，我都觉得雷夫很了不起，可是孩子们却不以为然。

他们心中的英雄是在战场上杀敌的人，战绩累累的人。

这就得说到维京人。

百度百科维京人，你会发现他们是北欧海盗，里面的细节有兴趣可以自行百度。

维京人是中世纪生活中在单丹麦的丹麦人中，以掠夺和海盗行为谋生的人。

他们向往着富饶的英格兰，他们侵略了英格兰，有部分人移居到了英格兰北部，扩张了他们的版图。

公园1002年，英格兰军队袭击宜居的维京人，为报复次事件，丹麦开始像英格兰派兵，正式进攻英格兰。

维京人的文明是就战斗，所以在小托尔芬和其他孩子眼中，雷夫不是战士，尽管雷夫有着丰富的冒险历程，在孩子眼中他只是个异类。

如果不去查一点相关维京人历史，看起此番剧来还是会有点吃力。

出于此番剧开头的慢热，我估计很多人会因此而放弃。

放弃了，就等于放弃了一部神作。

而且是很硬核的那种。

除了可以看到经费在燃烧之外，还能看到很多关于北欧的历史，关于维京人和英格兰的历史。

我个人以前不喜欢历史，觉得很枯燥，但是有一天我对历史开始感兴趣了，那还得感谢一个人历史人物，曾国藩。

有句话说，做人要做曾国藩，做事要做李鸿章。

有兴趣的可以去查看相关资料。

除了历史之外，还能看到作为一个海盗头子的阿谢拉特是如何进行谋略的。

作为一个海盗，除了勇之外，他还有谋。

说到有勇有谋，《海盗战记》里的第一人当属托尔兹莫属，可以啊，在第四集死去了。

在第7集中，阿谢拉特让托尔芬去跟攻城方的头目交涉，说攻陷城池之后，一半战力品作为报酬。

交涉成功后，开始攻城，城池攻陷后，阿谢拉特拿走了所有的财宝。

而自以为是的肥头猪脑的攻城方头头还得意洋洋，不知道自己早就被阿谢拉特算计了。

最后得知被算计后，才急得不知所措，只能乱放箭。

这就是阿谢拉特的勇谋。

阿谢拉特除了勇谋之外，他还特别的圆滑。

比如每次需要让托尔芬出手的时候，就会利用托尔芬一心想要和自己决斗的执着来驱动托尔芬，去做事情。

当托尔芬完成任务后，要求决斗时，他也是先答应，但他是个会看形势的人，要是形式不对，对于托尔芬这样固执的人，先答应他，让形式在恶劣一点，让托尔芬也看到，先溜。

等到没事的时候，你不托尔芬不是要决斗么来吧，反正也没有什么事情了，那就来场决斗，当做是业余节目，让大家高兴高兴。

这就是阿谢拉特的圆滑。

阿谢拉特与托尔兹是完全相反的两个人。

阿谢拉特圆滑，懂得时势，懂得人性。

托儿兹真男人，有自己的信念，但是时势不允许他这么做，所以，他被算计死了。

细心的童鞋还能发现，这部番剧还金句频出。

除了真正的剑士不需要剑以外，比如还有：“不论怎样的人，都有办法让他发挥作用。”

这句话充分体验了阿谢拉特这个人，是绝对的枭雄。

我从开始讨要阿谢拉特，到后面看到他的表现后，我逐渐开始欣赏阿谢拉特了。

阿谢拉特这样的人，不管在哪个时代，永远是最吃香的。

从阿谢拉特身上可以学到交际上的东西。

不要关顾着《鬼没之刃》啦，还有这部硬核的《海盗战记》，也是十分值得花费时间的。

一、五类可以明确划分的人

a、被时代奴役的没有自我意识的维京人（大部分、前期托儿芬）

b、有洞察时代的意识、但没有能力做任何反抗的人（一些因被抢劫杀戮而发出疑问的普通人）

c、有洞察时代的意识、拥有反抗能力、但因为个人境遇权力意志等放弃反抗甚至沉沦和享受的人（阿谢拉特、斯维恩王）

d、有洞察时代的意识、拥有反抗能力、但顾虑很多做出妥协只进行个人反抗的人（托尔兹）

e、有洞察时代的意识、拥有反抗能力、将全部生命投入到反抗事业的人（克努特大帝——认为人类之间永无法获得平等的爱，不相信但追求基督式博爱，同意追求过程中牺牲少数人，目标战争征服一切建立文明规训人民传播思想建立理想国；奴隶篇后托尔芬——发誓永不使用暴力，为身边任何可帮助的事投入生命，四处行商和召集人马准备不带武器寻找新大陆文兰，立志要为所谓被牺牲的时代不接受的少数人建立理想国）

二、主线推进的视角——审判进行时，而非阿谢拉特英雄史

a、时代共识转变的苗头：红胡子雷夫的文兰故事、托尔兹的反抗萌芽（维京最强的战士逃往冰岛当农夫，让很多维京人感到疑惑；留下不善言辞的表述——“真正的战士不需要剑”，让托鲁克尔、托尔芬等有能的维京战士非常好奇又痛苦于不明白本意；过于超出时代的反抗者下场太显而易见，托尔兹死于阿谢拉特手中，死前的作为让阿谢拉特这种摇摆人心里非常郁闷和矛盾；托儿芬因此得到成长机会，加入阿谢拉特海盗团提出单挑复仇）

b、时代的一角：阿谢拉特海盗团作恶（杀人屠村，混吃等死；主线大事件发生，斯维恩王攻打英格兰，阿谢拉特海盗团趁乱烧杀抢掠谋利）

c、作恶的阿谢拉特海盗团逐个被审判：

1、审判维京海盗：阿谢拉特掳走克努特王子被维京最强军团之一托鲁克尔团追杀，维京标准戏码，屠杀弱小的海盗被更强的海盗杀死，死亡一部分；阿谢拉特海盗团高压下内讧自相残杀，除托尔芬断手、阿谢拉特腿部受伤、表轮必死要害被刺中和两兄弟活着外，全员死亡，审判完毕。两兄弟疯掉一个，另一个回到老家仍然备受生存的折磨，挣过强盗快钱过不了老实生活，后当小偷被抓。

2、审判维京小头目表轮：表伦毒蘑菇下完全优势不可能死，但由于克努特的介入被刺到要害，导致必死，后选择和阿谢拉特决斗由他杀死，死前饱受无法判断阿谢拉特是否正视为朋友的痛苦。

3、审判主角阿谢拉特：掳走克努特被托鲁克尔追杀，但发现克努特是被斯维恩王舍弃的王子，目的无法达成，还被迫卷入丹麦王室争斗；雪路屠村，但意外漏过因向神忏悔偷盗行为而不在的小姑娘，因此泄露踪迹高压下手下内讧自相残杀，托鲁克尔来收尾，最终积攒多年的手下几乎全部死亡；克努特因一系列所见和经历觉醒，阿谢拉特兴奋于自己终于有机会脱离维京环境而打算投入全部的精力，但斯维恩王抛出选择，杀死克努特或者消灭威尔士，两者的结果都是一个意思：毁掉支撑阿谢拉特活着的一辈子的梦想，告诉他永远都是一个丑恶的维京人。

4、审判主角托尔芬：阿谢拉特死亡，失去生活目的的痛苦；成为奴隶；被自己所犯罪恶终生折磨的痛苦。奴隶篇的的核心就是托儿芬的审判和自我救赎。

奴隶篇，蛇按照老农场主的要求每天清晨念圣经，托儿芬不懂基督教，但经常在窗外若有所思的出神

d、“英雄附身”的阿谢拉特审判维京人和自我审判：

阿谢拉特是个复杂角色，一半母亲亚瑟王血统，一半父亲维京血统，父亲强暴母亲所生，极度厌恶维京人，后花了几年成功弑父，但自己也成为了完全的烧杀抢掠的维京人。母亲整天疯癫念亚瑟王传说，令他向往亚瑟王的英雄传说和罗马文明，立志要保下心中的圣域威尔士，但自己一直以自己厌恶的维京海盗生存，拥有遗传自维京人的高武力、狠辣的决断力和令他自己都非常得意的洞察力，能看穿时代和人的本质，但也因此痛苦于能识破自己的处境，却无法摆脱维京人式的原始欲望——希望有美酒好肉但拒绝自己劳动。阿谢拉特非常得意和享受海盗和高能力带来的直接欲望刺激和地位优越，但又十分痛苦自己内心的矛盾处境（自己也觉得堪比地狱、一直在等待有什么审判降临），一面到处屠村抢劫混吃等死，一面拿亚瑟王血脉和能够洞察但陷于历史规律维京环境无法自我行动来区别于自己厌恶的维京人（后来被托尔兹和斯维恩王当面撕下遮丑布），威尔士是唯一使他活下去的圣域，代表他所剩无多但必须保有的理性、秩序、英雄幻想，如果没有克努特，阿谢拉特已经计划好自己的死亡形式：像他杀死自己父亲一样，让托儿芬杀死自己，如同古罗马覆灭，新生战胜衰老（真是非常高傲的人，只愿意服从生命规律），更强大的战士杀死衰老的战士。

斯维恩王的选择是命运对他最后的审判，比他自己期盼的直接死亡审判要痛苦百倍，要求他亲手杀掉象征新秩序的克努特大帝，或者消灭掉他一直以来的圣域威尔士，特别是在他几乎已经不想死了想一洗面目辅佐克努特改变世界的时候。在这里，幸村诚真是想出一个漂亮到不能再漂亮的高潮：高傲的阿谢拉特接受死亡判罚，但拒绝命运对自己的审判方式，于是，选择了自己最熟悉但又最痛恨的残杀者身份来扮演“英雄”，高喊“亚瑟王降临”，在皇宴上疯癫斩杀维京人（审判维京人和维京头子斯维恩王），然后，在落幕处，等待真正的英雄主角克努特大帝登场，审判自己这个最大的最丑恶的疯癫的维京人。

维京人里有托尔兹这样的人并且还由自己亲手杀死，让自认亚瑟王后裔的阿谢拉特非常郁闷

面对王子询问为何拥有身份和能力却要辅佐自己，阿谢拉特选择承认自己是普通的维京海盗

阿谢拉特扮演”亚瑟王归来“，当庭斩杀斯维恩王

三、解释

其实没有必要这样分解一部作品，因为它确实是有风险的（非常可能不准确、并且显得傲慢和滑稽），所以我也不想也没能力做过多阐述。但wit的处理让我怀疑他们的阅读能力和企划思路，除了很多不克制的地方，很多意象表达（譬如阿谢拉特对威尔士的态度）都被具象化了，表达空间小了很多，导致了可以称之为不准的作者表意（幸村诚在奴隶篇的写作目的太明显）。刚好今天闲了翻了下b站评论区和弹幕，就我个人的经验统计，都不需要正儿八经统计了，两成以上误读跑不了，都在喊阿谢拉特怎么怎么帅、理解了海盗难处。

这也是我写这的原因，也不措词了，我的初衷就是希望vinland saga不会被误读为是在合理化争斗和相对主义，海盗篇是以阿谢拉特为视点写维京海盗的恶和罪行审判，绝不是什么枭雄史。阿谢拉特的魅力来源也不只是他作为枭雄形象的杀伐决断力和贯彻目的，而是他在自己设计的最后一幕“英雄降临”戏剧里，主动演了“反派配角”，并判了自己死刑（真是非常漂亮的设计，难怪有些编剧说自己都是为了一个高潮在写其它剧情）。你不能妄自揣测阿谢拉特这样的人到底有没有一个清晰的认罪意识，但他在形式上完成了自己对自己的审判，并且审判维京人前他自己已经承认了自己是维京人。当然，奴隶篇是更主要的证明幸村诚海盗篇意图的证据。奴隶篇是自然接奴隶芬的视角，并且，海盗篇神、克努特和神父的三方对话，和奴隶篇的农场主人物刻画、托克二人面对面对峙非常明显的同一个表意，特别是作者还是经常说教的人，接受采访也一直在讲自己是先确定作者意图再来找背景和故事完成意图表达。所以更加不知道wit怎么想的，改成什么样商业成绩都不会有大变化，要不两季都得出，要不第一季就该基调定准确，否则真是意义不明收益甚微。

奴隶篇的核心角色农场主柯提尔的变化，就是克努特、神父、神三方对话那段“人类没有博爱，非人类才有”的解释，他从一个运行奴隶通过劳动为自己赎身、为偷自己财产的孤儿落泪的人，一步一步在高压下失衡:

a）开明、善良的大农场主克提尔为偷盗自己的孤儿流泪

b）克努特毒杀哥哥继任丹麦王，克提尔三船财产送礼哈拉尔王只能变为讨好克努特

c）克努特故意下套收缴大农场，克提尔最终明白过来结果已经注定了，所有东西都将失去

d）克提尔希望唯一的慰藉阿尔涅兹能给他心理支持，没想到表面爱他答应替他生子的女奴隶，竟然背地在农场策划逃跑，还导致了农场多个私兵死亡，一瞬间，柯提尔感到所有的东西都在离开他

e）殴打阿尔涅兹后，愤怒的克提尔要以散兵和丹麦王克努特战斗，誓死捍卫自己的东西

f）克努特军队近乎屠杀农场散兵，克提尔方死伤惨重，贫民的宣读是最后审判的声音，克提尔随后受伤当场失去意识

g）失去意识、近乎活死人的克提尔被蛇背回

四、vinland saga后续

vinland saga一共三个视点人物，早期是阿谢拉特的维京海盗视角，讲维京海盗的作恶与覆灭。阿谢拉特死后，视点自然转变为托尔芬在克提尔农场的奴隶视角，以及克努特作为正统路线的权力集团视角。值得一提的是，原始saga或历史里的，两人都在后续拿到了阶段性成果，文兰新大陆被发现了托尔芬和平殖民短期成功，克努特统一北海用战争消灭了战争成为了克努特大帝促进了基督教传播。

然而，这并不代表他们成功引导了新时代诞生，两人最终都未能绝对成功。和最初过于超出时代的托尔兹必然死亡一样，托尔芬失败了回到冰岛，克努特死亡后维京帝国瓦解一蹶不振，两个尝试反抗的人都死在历史里。历史的规律由群体的共识决定，历史的车轮碾压螳臂当车的个体，一个个共识的诞生和转移不断培育新生的人类，但非常遗憾的是有一点一直不变，人类总是不接受共识之外的任何生命和东西。

在vinland saga里，幸村诚还一直想更多的讨论"基督的博爱"和博爱永不可达的“无爱永恒”，用了大量剧情来描述人类被规训的共识、道德、规则意识和爱如何轻易地被粉碎，最经典的就是奴隶篇里为偷盗自己农场的孤儿掉眼泪的农场主，在克努特的高压逼迫下整个处境失衡，最终打死了想逃跑的阿尔涅兹。比较有意思的是，在抛出问题后，幸村诚不像很多作家面对大主题时不敢贸然作评论，而是非常大胆和迅速的给了两个答案，托儿芬和克努特，然后一直在尝试合理化这两个答案，几乎是在往通关游戏写哈哈。当然，更有意思的是vinland saga的原型故事saga里的结尾：托尔芬失败后回到冰岛种田，不久就去世，格瑞德选择了皈依基督教，安心拉扯儿子到结婚，然后在梵蒂冈朝圣被教皇接见，在那里，在无数的教徒面前，格瑞德亲口向众人讲述了所有的文兰消息和历史。一个标准的历史回环完成，经历、记录、传播、见证与被群体盖棺定论。真是非常亮眼的处理，非常好奇幸村诚会怎么改。

克努特的“基督之吻”，拥抱并向想杀死自己的狂化表伦表达“爱意”（幸村诚没少看《宗教大法官》）

奴隶篇结尾，托儿芬挨百拳见王，连获得话语权都不愿通过“暴力”和“征服”来达成，两人对峙，托儿芬艰难说服克努特放弃收缴和征服农场

如题我看了冰海战记之后，一开始以为是个垃圾番，后面思考了很久才知道这部番的内核与思想。

如果你讨厌冰海战记，或者看不懂，可以看看我的评价。 冰海战记是一部以历史真实事件改编为了体现战争残酷和疯狂的动漫作品，并非是王道冒险漫画，起初我看了几话和漫画前几话感觉套路满满，什么战神老父亲，生出的儿子也是战神，复仇苦情戏，仇人变爸爸。阿谢特拉的敌人又弱又傻，男主打不过仇人还给仇人打工，全剧杀人不眨眼，总之是槽点满满。 但是直到真正看到战神老父亲的死的时候我瞬间明白了一切。阿谢特拉和父亲的对决，简单明了。阿谢特拉只是个替打工的维京佣兵，即便是父亲杀死了阿谢特拉，幕后的大人物照样会排出一波波的杀手去杀主角父亲甚至是主角所在的家乡。导致家破人亡。

战神老父亲的存在可能妨碍了某些政治大人物称霸天下，所以非死不可。阿谢特拉只是个拿钱办事的人，所以根本不是阿谢特拉耍阴招拿主角当人质才赢的。战神老父亲也了解到了自己就是政治人物下的一个小人物，无论怎么挣扎都不能逃脱一死，或者说是家破人亡。他自愿叫阿谢特拉杀死自己，阿谢特拉也表示无所谓，只要能有他的人头就行，但是阿谢特拉也表示要不要加入他，一起去抗争，也可以保护他的家人不受侵害。

主角父亲拒绝了，因为他实在是不想再杀人和冒险了。阿谢特拉被拒绝后，态度转变成开玩笑的样子，但是漫画给出了阿谢特拉是认真的要让战神父亲加入自己的，也对应了为什么阿谢拉特要扶持新王，原本想让托尔兹当首领，但是父亲累了。

随后战神老父亲被杀害，主角当时还小没法理解为什么父亲会被杀，一直认为是阿谢特拉耍阴招才赢了父亲，所以想决斗光明正大打赢他。

一直抱着这种想法活下去，而阿谢特拉却把他一直留在身边，把他当作战友一样。

虽然阿谢特拉有利用主角的元素，但是不难看出来，总的来说对主角也是挺好的，虽然是杀父仇人，但是却把自己带大，并没有杀死主角，且他总是问主角：

托尔芬，你把我杀了之后，你怎么活下去。

你还在抱着这种想法吗？

而主角在后续发展中隐约察觉到了父亲的死并不是阿谢特拉的错，却又不愿意承认所以一直抱着要杀死阿谢特拉的想法活着。

到这里为止你就可以看出这部番其实是在讲什么。

战争年代小人物的抗争简直微不足道，每个人都是带着一些信念活着的。

战争年代是无限疯狂的，阿谢特拉就是这样背景下的半坏人半好人也可以说是全坏人-阿谢特拉也是如此。

他为了自己的家乡不受侵害，故意去当海盗变强大去烧杀掠夺其他地方，以保护自己的心中唯一的理想乡。

他自己讨厌海盗，但是为了保护家乡，他成为了海盗，最后为了自己的家乡也死了。

疯狂且荒诞，阿谢特拉不是个正派的人物，他烧杀抢掠，屠城屠村。但是一扯到自己的战友和家乡却变得十分严肃，即便是战友背叛他，他也选择放过叛徒给钱让他去好好养老。

某种意义上阿谢特拉是个好人，仅限于对自己家乡和战友的好，但是另一种意义来说阿谢拉特做过很多坏事，比如烧杀抢掠，所以阿谢拉特并不是个正派的人物

阿谢特拉表面轻浮，但是常常看见他一个人思考时候的严肃表情。在听到一个小伙子说：没有自尊心我还不如去死。

阿谢特拉笑了一下，小伙以为在笑自己，但阿谢特拉说不是笑他。动漫之后没做解释这是个伏笔，阿谢特拉是在笑自己，因为自己就是那个为了自己的家乡放弃尊严甚至是生命的人。

你看，这样一个角色，好的也有，坏的也有，并不是一般的王道动漫里非黑即白的角色。

冰海战记里就是在讲这些战争年代的疯狂和荒诞，让人产生反战心理的，里面许多东西都是真实发生的，比如战争赢了要屠村和强奸妇女，买卖奴隶。这些元素足以让这部动漫禁播了，也让许多人感到生理上的不适，作者的目的就是要写战争的残酷，而不是崇拜和鼓励战争的美好。

这部作品很多地方都是这样的，战争年代的人们都是受苦受罪的，只有大人物获得利益，小人物都是杂鱼罢了。不管是阿谢特拉还是战神老父亲，他们都是这样。

所以阿谢特拉死后主角失去了活下去的理由，因为主角一直在骗自己是阿谢特拉杀了父亲的仇恨驱使他活下去，其实他只是无法接受父亲为什么要死，这个世界如此疯狂和荒诞的逃避行为。（不可耻，每个人心中多多少少有这种心理，可以自己回顾下，自己骗自己，自己安慰自己）这跟炎拳一样，主角一直在骗自己是敌人杀了自己的妹妹，所以要活下去报仇。但是真正面对仇人时候，他却放下了仇恨，这不是圣母，是他理解了一切，他不再骗自己了，他只是想找个理由让自己在这个疯狂的世界里活下去。虽然主角最后还是杀了仇人，但是这是藤本要体现另一个思想的情节了，这炎拳比冰海荒诞一百倍，因为炎拳是藤本嗑药瞎编的，冰海是历史改编的。

令人揪心的是冰海展现出的战争年代的疯狂和荒诞无力的情节，不是假的，是真的。

这和我们看漫画图个乐图个开心不一样，冰海战记没有燃起来了那种剧情，只有战争带来的残酷现实。一般我看漫画都是为了看主角怎么怎么冒险怎么怎么战斗，到了冰海战记我实在是喜欢不起来，因为太残酷了，战争带来的悲痛实在让我无法接受，所以无法喜欢。但我很同意冰海战记是个好动漫，因为他带来的战争的残酷和反战思想是非常让人值得深思的，剑风传奇也是有些相似。

无法喜欢的是他的残酷，赞同的是他的反战核心。

诚然冰海战记的内核优秀，但是也有缺点所在 。

第一就是主角和父亲的塑造，战神老父亲和战神儿子让人感觉套路满满，前期铺垫又太长，让很多人看不懂，还有烧杀抢掠，真的很令人厌恶，但又没办法，都是真实的存在。

第二就是里面有些人物的塑造过于夸大，不合常理，虽说日漫总喜欢这种夸张的风格，来塑造角色和剧情，不然主角一下就死了有什么好看的。冰海战记有那么点夸大，比如主角把一个以一敌百（现实根本不可能这样）的将领手指都切了，他还一幅没事人的样子，跟主角谈笑风生。最后还特别给了手指没了的特写镜头，虽然体现出来人物的豪迈了，但实际手指都砍断了，还能谈笑风生吗？

还有就是开局的那个怪胎领主的形象也是过于傻了，嘴巴跟河马一样，生怕别人不知道这个人是个傻子。

有些角色跟开了无双一样强，普通士兵跟杂鱼一样。

这些都是日漫老病了，把人物或者情节过于夸大体现出某种特定思想或者性格，我个人不喜欢这种设定，夸张一点就是刃牙里什么徒手捏砖石体现人物的强大。

但也能讲究看，可能有些人喜欢这种夸张的打斗。

虽然存在一些缺点但是如果接受了这些设定，你才能展现出这部番的剧情魅力。

可以说这缺点并无大碍，因为只是情节所需，处理方式不过圆滑，有点夸大。

炎拳就特别圆滑了，不过炎拳过于圆滑导致一些角色说死就死，说没就没。没有什么给你来个诈尸复活，其实我有特殊能力什么乱七八糟的。

打不过就死，不过这种夸大现象是没法避免的。因为情节所需，无巧不成书，主角能一直无双和活着也是一种不合常理的设定，但没办法哪有主角随随便便就死了的好看作品。

第三就是伏笔藏得比较深，如果第一次看很迷很迷，有些地方不看两次根本看不懂在看什么，这其实也算是剧情深度优点吧，不过太深了，容易弃坑。

总之冰海战记虽然有些不太严谨的小缺点，但是这些都不妨碍他成为一个优秀的动漫作品，而不是优秀的文学作品。

冰海战记在我心中的地位就是一部优秀的动漫作品

我不爱说一部动漫是神作之类的，通常我都爱说一部动漫优秀或者佳作夸奖。

那冰海战记在我看过的动漫作品中，算得上是佳作了，关于多优秀，每个人评级不同。我个人是觉得，比巨人好一点。不过我更喜欢巨人，因为比起冰海战记的残酷，巨人更让我能接受。

这也是我无法喜欢上冰海战记的理由，同时也是我认可冰海战记的理由。他的是一个寒冷冰雕，你接近他时会被冻伤，但是他的美却让人赞叹不已。

我对冰海战记的赞美，也像冰海战记一样不是非黑即白了 。

这里必须批评一下动漫：平稳时代的韦陀天 同都是为了体现战争的残酷，还特意描写修女被士兵强奸的特写让人心理不适，连冰海战记都不这样子搞，冰海战记只是把女人掳走而已。一些韦陀天的无脑粉，还特别赞同这种动画导演的恶趣味，表示不接受就去看喜洋洋这种无脑发言，连原作者都没有描写这种东西。

你体现就体现，别来拿恶心的东西来恶心观众，反观冰海战记的导演处理特别好，什么梳子碎了代表人死了，对话里一句带过。这处理很好，尽量避免观众弃坑。

最后冰海战记是个好作品，但是我不推荐一般的观众随随便便去看，因为容易弃坑和引起不适，或者因为感觉一些俗套的地方弃坑。

但如果你不想看王道冒险动漫，想找一部体现战争的疯狂和残酷的动漫，冰海战记我一定推荐你去看。

豆瓣评价5颗星，我对冰海战记的感受也有了个交待。

看《冰海战记》之前，我以为这番仅仅是又一部的热血少年奋斗史，看完之后我才发现自己错得离谱。这部作品比起少年漫更像是一个时代剧，是一个关于在那个血腥动荡的年代，人们如何生存，如何寻找信仰的故事。

如果我说动画第一季的主角是老谢，我想大部分人应该都没有异议，托尔芬在第一部还只是个年少失怙的愣头青，他的风头实在远不及老谢。

老谢这个人的一生，即使用最朴素的语言来概括也是颇有传奇色彩的。老谢的母亲是威尔士贵族，也是英雄阿鲁德里乌斯的后裔，父亲则是掳走母亲的维京贵族。母亲被掳走后沦为奴隶，生下老谢后就因病被抛弃在肮脏的马厩里。老谢一出生便是奴隶，终日与灰尘马粪为伍。在这种艰辛的生存环境下，老谢的母亲经常向他讲述关于先祖的传说，期望有朝一日英雄阿鲁德里乌斯能够从西方归来解救自己。

老谢11岁那年，母亲发了疯，神志不清中将自己的丈夫错认为能解救她的阿鲁德里乌斯，就当她差点被丈夫一刀劈开时，老谢拿起剑救下了自己的母亲。因为出色的武艺，老谢受到亲爹赏识摆脱了奴隶身份。可惜这个亲爹没想到，两年后自己居然被亲儿子阴死了在和女人厮混的稻草堆上。老谢杀人之后不着痕迹地将弑父罪名甩给了亲哥，自己则顺理成章的成为财产继承人，开始在维京海盗的世界中生存打拼。

后面的事就像动画中那样，出于某种原因，在维京社会中混出头的老谢决定押宝在懦弱的丹麦王子身上。不仅从英格兰人手中抢下了王子，还主动成为王子的侍臣，并最终为了保护王子和故乡威尔士而与丹麦王同归于尽。

幸村对老谢的描写某种程度上算是倒叙，先让你看看这个人外在是个怎样的烂人，然后又抽丝剥茧地告诉你他过去发生了什么，他内心真正所想是什么。这种描写是很成功的，老谢是我见过层次感最丰富的角色之一，他的复杂性成功压倒了道德因素让我喜欢上这个角色。

刚登场的老谢是很典型的维京人。这个人狡猾痞气，领着一群茹毛饮血的手下到处烧杀抢掠，燃烧的村庄和哀嚎的村民是他们司空见惯的场景，杀戮与掠夺则是他们生活的调剂品。他们对被掠夺者没有丝毫怜悯，更没有同情，只是头脑简单地追求着战死，然后期待着万众景仰的女武神将自己带回英灵殿。

坦白的说，我没有什么义正严辞地痛斥这群人的欲望，世道如此，文化如此罢了，在这个以血腥杀戮作为底色的年代，个人意志大部分时候是微不足道的，就像克努特说的那样：

这世上哪里有理智的人？大家都一样，谁都不懂得平等地去爱每一个人，不明白生的意义，不明白死的意义，甚至不明白自己究竟为何而战（漫画38话·摇篮外）

为了生存，老谢很明显将自己融入了维京这个群体，并成为了其中的佼佼者。为了掠夺而杀人对他而言是再轻易不过的事，然而他心里真的认同这样的生存方式吗，这样的世界是他理想的世界吗？我想应该不是的。老谢不止一次地明确表示自己讨厌丹人，“自己身上有一半丹人的血”这个事实甚至让年幼的他流下眼泪，他和克努特以及托尔芬讲的话完全表明了他对丹人和这个时代的态度：

那帮家伙真够单纯的。单纯却又龌龊，完全是一群除了满足自己欲望之外什么都不会的废物。那里不断有这种丑陋的家伙出现，而且都是有权有势之人，怎么杀都杀不完。无论是阿鲁德里乌斯，还是诸神黄昏，或者是最后的审判，这些都无所谓，如果真的要来那就给我快点来吧！（漫画47话·英雄不在）

对丹人的痛恨，对这个血腥年代的诅咒，这才是老谢那副冷血狡黠的外表下隐藏着的真实，这是一个痛恨这个时代、却又不得不与其同流合污的人。

老谢对救世英雄显然是有向往的。带着王子在英格兰躲避追兵的途中，老谢对某个被他拷问折磨的英格兰村民说过一段颇有历史感的话：

我来给你们这些无知的人上一堂课吧。听好了，撒克逊人——不对，住在这一带的应该是盎格鲁人？算了，反正都一样——这片土地本就不是你们的。这里最初的居民是凯尔特人，他们住在森林里，崇拜精灵，是现在威尔士人的祖先。后来罗马人来了，他们虽然是统治者，却和凯尔特人一起在这片土地上生活，教给他们文化、知识和技术。

再后来罗马人走了，你们撒克逊人和盎格鲁人又来了这里，这大概是500年前的事情。你们没有给凯尔特人带来任何东西。不仅如此，还把凯尔特人赶到了荒地上，自己独占了这片肥沃的平原。如果丹麦人是禽兽，那么你们盎格鲁撒克逊人也不是什么好东西吧（漫画31话·禽兽的历史）

在老谢的话中，这几批人在他心里孰是孰非很清楚。罗马是惠泽一方的统治者，而盎格鲁撒克逊和丹麦人只是卑劣的强盗罢了。姑且不论真实的历史是否如此，至少这里可以看得出来他内心肯定的行为绝不是掠夺与杀戮。

母亲莉迪娅曾经对老谢说过，当阿托里乌斯治好伤来拯救我们的时候，你一定要追随他，他才是真正的国王、真正的战士，总有一天你要成为他脑中的智慧，他手中的剑。我相信这句话一直在影响着老谢，因为在他的确在寻找着能救世的王。可惜王哪里有那么好找，他鬼混几十年好不容易才遇见一个托尔兹，然而造化弄人，这样的英雄很快就消失了。老谢蹉跎了一辈子，眼看着要进棺材，还是没能找到满意的王。

于是丹麦王子出现的时候，老谢抱着最后赌一把的心态选中了他。既然找不到，那就自己来造一个王吧。正如叛变的部下问他你为什么要为那个软脚虾王子这么拼命，老谢的回答是：我已经老了，能全力以赴的时间没多少了，我实在等不下去了，等不到真正的王从阿瓦隆回来了。

事实证明老谢的赌运还算不错，克努特确实是个值得托付的王。但是这样就够了吗？等待着英雄出现、等待着被拯救，将自己的希望寄托在一个伟大却虚无缥缈的存在上，这真是这个时代下的人生答案吗？

老谢在人生最初几年应该就意识到了这一点，当剑朝母亲落下去的那一刻，他就明白了：如果此刻阿托里乌斯不来救母亲的话，那他永远都不会出现，那种情况下必须有人出手，不管这人是英雄还是神。比起英雄或者神，老谢选择了自己拿起剑去救下母亲。无独有偶，王子觉醒时也做出了同样的选择——既然天父不肯给，那我们就亲手在这片土地上重建乐园。

不是依靠神明或者帝王、也不是被动地等待被拯救，而是依靠自己去实现信仰和理想，我想这才是《冰海战记》给出的关于这个时代的答案。

人活着其实是一件很复杂的事，因为你不光要和天斗和人斗，你还要和自己斗。有时候不光老天爷会给你一道坎，你也会给自己一道坎。老谢也不例外，两道坎他都有。

克努特曾经问过老谢，你既是英雄的后裔，又深谋远虑，你为什么不称王自己去改变这个世界？而老谢的回答是什么，他说我只不过是一个维京战士而已。这段问答在我看来非常复杂，但也十分出彩。老谢向往救世英雄，也明白信仰和理想要靠自己，可他为什么迟迟没有选择去追求自己称王呢，原因大概就是这两道坎吧。

老天爷给的坎简单明了，就是生存。不管老谢多么恨维京人，为了活下去他都必须融入这个社会，托尔芬小时候的经历何尝不是在影射老谢的经历，这个世界在熟练地将小孩子培养成杀人不眨眼的战士。老谢痛恨维京人，又何尝不是在痛恨自己。

至于老谢自己的坎，我想应该是关于他另一半的威尔士血脉。五百年前的威尔士人是光荣的罗马凯尔特人，而现在不过是维京海盗掠夺侵扰下的“奴隶之乡”罢了。不管老谢的故土五百年前的多么繁盛，现今只是群弱者的归属地。然而即便如此，老谢依旧认同自己是威尔士人。

老谢为什么最后宁愿死也要保护威尔士？平心而论，威尔士只有他母亲的坟墓而已。在威尔士他没有亲人也没有势力，那里的人不会给他带来任何好处。他保护威尔士的原因只有一个，与他血脉相连的威尔士是他理想的起源之地，是光荣的先祖阿鲁德里乌斯的故土。老谢与其说是在保护威尔士，不如说是在捍卫自己的理想与尊严。

写到这里，老谢不追求自己称王的原因也就很清楚了，因为维京血脉给他带来的自我厌恶，以及威尔士血脉被夺走的尊严，这两样东西将他拦在了王座之外，直到他遇见丹麦王。

丹麦王斯韦恩身上有着维京人最糟糕的那一面，自大，冷血，对弱者毫无怜悯，以践踏他人尊严为乐。他的王位下堆满了无数战败者的尸骸，王冠则因掠夺来的尊严和财富而闪闪发亮。面对阿谢拉特这个威尔士奴隶的儿子，丹麦王是倨傲的，老谢在他眼里只是又一个可以肆意侮辱的卑贱者。然而事实真的如此吗，不知道在老谢抽出剑并一剑斩掉他的头颅后这位王作何感想，不过那也不重要了。

老谢弑王这幕是我整部作品里面最喜欢的地方，他波澜壮阔的一生在弑王时达到了顶峰。这一刻的他既不是茹毛饮血的丹人，也不是丧失尊严的奴隶后代，而是光荣高贵的不列颠尼亚王。他摆脱了来自现实和血脉的束缚，骄傲地说出自己那个伟大的名字，然后拿起信仰与理想之剑、代表不列颠尼亚向丹麦王完成了一场伟大的复仇。

The Fury of Britannia's King

托尔兹老爹说任何人都没有敌人，又说真正的战士不需要用剑，那么真正的战士是什么呢？我想在《冰海战记》中，真正的战士应该是逆流而上的时代反抗者，托尔兹老爹是这样，克努特是这样，老谢毫无疑问也是这样。尽管老谢可能鬼混了半辈子，但这并不能抹杀他生命最后一段的高光。人生在世身不由己这句话并不只是说说而已，任何一个认真活着的人都会明白这句话的份量大得超乎想象。不管怎么说，我认为伟大的不列颠尼亚王卢修斯·阿鲁德里乌斯·凯斯特斯的一生是值当的，他无愧于他所生存的那个年代，更无愧于他高贵的血脉。

说了那么多，最后随便讲讲老谢和托尔芬吧。这俩确实挺有意思的，杀父仇人变精神导师这种事乍一看荒谬至极，然而却实实在在地发生在他俩身上。我特别能理解托尔芬骂老谢秃子，我甚至觉得他应该多骂几句，因为老谢值得。

最开始老谢对托尔芬肯定是手下留情的，不过也仅限于最开始。托尔芬能活下来完全是靠着亲爹遗传给的超强天赋，跟老谢那个老流氓关系不大。老谢的功劳最多只是在托尔芬这棵小苗苗抽芽的时候没有摁死他，至于浇水施肥这种东西是不存在的。

托尔芬长大之后，老谢和托尔芬的关系更像是雇佣关系。托尔芬凭着异于常人的天赋给老谢杀人放火，老谢按照功劳给托尔芬提供最基本的生存物料，我甚至觉得这个老流氓捡了个天大的便宜。

托尔芬这个崽，我觉得在老谢死之前，他是潜移默化地接受了普通维京人那一套行事准则的。就比如在冰岛知道老爹要去打仗，他马上就回家翻箱倒柜地找武器，甚至为了能上战场偷偷躲进木桶里面，这时候托尔芬还不知道杀人意味着什么。后面跟着老谢了也是，老谢那群人哪里是什么好鸟，托尔芬跟着他们只能越变越像老谢讨厌的那种维京人。

但是托尔芬有一个维京人的优点，就是他有着战士的底线和骄傲。老谢对这一点很清楚：托尔芬只想堂堂正正地在单挑中战胜我，他的骄傲和过去的经历把他限制住了。我个人觉得老流氓本人是欣赏托尔芬这一点，不光如此，他甚至利用这一点将这个崽变成了自己忠心耿耿的工具人。

托尔芬对老谢的复仇到后来已经发展成一种有点扭曲的执念了。老谢被手下那群人叛变围攻那里，托尔芬的暴怒差点让我以为老谢才是这番的女主角。托尔芬这个崽为什么这么执着于在决斗中杀死老谢呢，原因很简单，因为这是他唯一知道的生存方式。联系下王子对自己国民的评价，这群人不懂生的意义也不懂死的意义，在维京社会中长大的托尔芬也不明白。托尔兹过早的离开了他，没有人教他除了复仇和杀戮之外还有别的生存方式。

老谢很清楚这一点，但由于老流氓本人没有当爹的欲望更没有当爹的天赋，或者说，他知道这不对劲，但他没法让这个孩子改变，于是他就只是在一次次决斗中暴打托尔芬。这点在两人最后一次的决斗中老谢说的很明白：毫无长进的家伙，我已经厌烦你了。动不动就怒吼，拿着武器挥来挥去，蠢货才会这样打架。真是的，你们这些人怎么都那么丑陋。

托尔芬始终没长进，始终看不开，直到老流氓临死前和他说了一段自己有生以来最温情的话：

你想过以后，我死以后，要怎么生活吗，托尔芬？哈哈，你什么都没想过吧，目光短浅的家伙。是时候往前看了，人不能总是被这些毫无意义的事困在原地。你是托尔兹的儿子，要勇敢的继续往前走，去看看托尔兹也未曾看过的更广阔的世界，这才是真正属于你的战斗。你一定要成为真正的战士，托尔兹的儿子 (漫画54话·The End of the Prologue)

这段话我敲字的时候还挺感动，就凭这番话，你说老谢对托尔芬一点感情都没有我是不信的。老谢利用自己的死给了托尔芬一个重新开始的机会，虽然要找到生存的意义托尔芬还有很长的路要走，但老谢至少给这个崽开了一个好头。

这爷俩啊，大部分的互动要么是老谢把托尔芬当工具人，要么是托尔芬无能狂怒。但是温情的时候也算有吧，就比如托尔芬做噩梦醒了去爬山，结果偶遇老流氓在半山腰捡破烂，一边捡一边跟他讲：你起得真早啊，托尔芬，太阳都还没升起来。是他们吵得你睡不着吗，算了，你就多担待点吧。再比如托尔芬冲进火堆里抢王子，表伦跟老谢说：不过你肯定觉得托尔芬能把王子抢回来吧，不管怎么说，你其实挺信任那小子的。

总之，老谢对托尔芬肯定不怎么好，但也没那么坏。老流氓的定位也不是温和宽厚照料孩子的长辈，作为一人吃饱全家不饿的货色他也没那本事。人和人之间的关系是复杂的，英格兰储君小亨瑞(Henry the Young King) 受法国佬挑唆，起兵背/叛/他爹英格兰王亨瑞二世 (Henry II of England) ，这个孝子在亨瑞二世亲去自和谈的时候差点一箭射/死/亲爹，然而在得知小亨瑞的死讯后，亨瑞二世却说：他让我损失了很多，但我希望他能活着让我损失更多 (He cost me much but i wish he lived to cost me more)，有时候人的感情就是这么微妙。

老谢作为托尔芬的杀父仇人，把这个崽从6岁打到17岁，不说认真教育，好歹也没让他走太歪。有时候爱不表现在对你有多好，而是在于让你知道以后该走什么路。至于托尔芬对老谢，他最后划克努特的那一刀真的只是因为克努特抢了他的猎物吗？

不管怎么说，那把复仇的刀已经不在了，他想要复仇的老流氓也死得透透的了。接下来的人生，托尔芬要自己一个人去面对了。

The End of the Prologue

Like rowing a boat, We enter the future backwards. All we see are the scenes of the past, and no one can see the views of tomorrow. 划船， 返身背去入未来。 目力可及皆过往， 明日之景无所见。