朝花夕誓

本片是《我们仍未知道那天所看见的花的名字》编剧冈田麿里的第一部导演编剧的动画长篇电影，入围2019年奥斯卡最佳长篇动画的初选名单。作为一个永远长不大的动漫粉，我当然第一时间去影院看了这部《朝花夕誓》的点映，之前在日本看过电影的朋友评论说本片画面很唯美，故事很复杂宏大，结尾极其催泪，果不其然，影片结束时我看见前排很多女生，甚至是男生都哭了，都拿出纸巾偷偷抹鼻涕。

看了下大家评价，此片争议颇大，大家争论的焦点无非是作为普通人类的艾瑞尔和作为离别一族永生不死，永葆青春面容的玛奇亚之间的关系究竟是母子，是姐弟，还是情人？我觉得大家没必要过于片面的纠结在这方面，我们可以用一个多元的，包容的眼光看待影片中所细腻刻画的这两者的关系，因为本片的看点就是一个普通人与一个永生不死永远年轻之人在彼此不同的时间维度上所造成的成长差异，两个人应该如何面对最终的离别，如何过这样不能为外人道的离奇生活，这样非凡的邂逅究竟带个两个人什么样的意义？

先说说影片的名字，这部电影叫——《朝花夕誓》，注意最后一个字是誓言的誓，那些在黑暗里闪着荧光的花朵生长在离别一族王国伊奥尔夫的河岸旁，这些花朵盛开的夜晚是长生不死的伊奥尔夫族人被袭击的夜晚，也是玛奇亚遇见还是婴儿的艾瑞尔的那个夜晚，原本是一个爱哭鬼的玛奇亚在遇见艾瑞尔后，发誓自己会作为一个15岁的母亲抚养这个孩子，自己会坚强起来，不再哭泣，所以这些花朵是誓言之花，约定之花，原本朝花夕拾的意思是早晨盛开的花朵到傍晚拾起来看仍会带给人意义，这里朝花夕誓的意思是，盛开的花朵虽然会凋谢（凋谢也预示着人的死亡和别离），但每当想起誓言，想起曾经在一起度过的刻在生命长河里那段最美好时光，仍会觉得两个人的相遇邂逅意义非凡，这些时光是幸福的，并不是痛苦的，因为正是这些别样的幸福时光才支撑着玛奇亚在永生的痛苦中日复一日的活下去。

非凡的邂逅是超越年龄的。

15岁的玛奇亚遇见艾瑞尔的时候，艾瑞尔是1岁。等艾瑞尔成长到10岁时，玛奇亚是25岁。因为玛奇亚是永葆青春，永生不死的传说中的离别一族，所以等艾瑞尔长到18岁时，玛奇亚身体看上去的年龄依旧是25岁，等艾瑞尔度过漫长的一生，结婚生子，甚至有了孙女，满脸皱纹和白发，垂垂老去之时，玛利亚仍旧是25岁，这样特别的设定是影片的最大看点，电影也以最多的时间，最多的细节交代艾瑞尔的童年，青年，壮年的成长，在艾瑞尔成长的同时，玛奇亚也在成长，从一个15岁的爱哭弱小的少女成长成一个负责任的，为了自己孩子不顾一切要活下去的伟大母亲。

非凡的邂逅是超越世俗的。

一个15岁的母亲带着一个孩子生活会面对怎么样的流言蜚语，怎样世俗的看法玛奇亚不是不知道，但当婴儿时期的艾瑞尔小手紧紧握住她的一根手指时，玛奇亚也明白了，她们的命运从此被编织在了一起，艾瑞尔编织的那块呼唤自己母亲的布就是身为编织一族，离别一族的玛奇亚生命中最重要的布棉，生命里最特别的邂逅，也是最要的那块永世留存的希比欧。

当艾瑞尔慢慢一点点长大，开始知道艾瑞尔不是自己亲身的母亲后，他们之间没有血缘的羁绊也面对了世俗的争议和考验。

首先是艾瑞尔童年的玩伴蒂塔嘲说他喜欢自己的母亲，等艾瑞尔长大参军后，军队战友又说他和玛奇亚不像姐弟，反而像一对私奔的情侣，这些世俗的争议加上处在成长叛逆期的困惑和焦虑让艾瑞尔不知所措，他不知道该如何面对永远不会变老的自己的“母亲”玛奇亚，所以他选择了参军，这是一种逃避，也同时也是一种自我历练，因为艾瑞尔起誓说要保护自己的母亲，所以去军队锻炼，让自己强大起来。

这一段分离描写的比较克制，玛奇亚和艾瑞尔两个人都没有哭泣，艾瑞尔离去的时候虽然想回首，但马上压抑住自己的难过，让自己头也不回的大步奔向远方，离开自己的母亲玛奇亚。而玛奇亚也只是依依不舍的目送着艾瑞尔下楼梯离开，然后淡淡的说一句一路小心，这一切都是为了最后的情绪大爆发做铺垫。

参军后慢慢长大成人的艾瑞尔选择了普通人的生活，和童年的玩伴再次相遇然后结婚生子，玛奇亚也没有怪他，她知道这是最适合艾瑞尔作为普通人的归宿，但最后在战争中艾瑞尔和玛奇亚重逢时还是忍不住叫了声她妈妈，别走。因为他明白，和玛奇亚的相遇和邂逅注定是要分离，他没法和玛奇亚一直生活下去，但这段相遇是刻在自己骨子里和生命里的，是自己一生不会忘记的，再次遇见母亲玛奇亚又怎么舍得她再次离去。

玛奇亚在被克里姆囚禁时一直偷偷摸着那块艾瑞尔编织的布，布上面传递的是母亲的意思。克里姆帮玛奇亚隔断长发时说，没有生育过孩子的族人是不允许留齐腰的长发的，但他不知道玛奇亚已经有过一段做母亲的珍贵的回忆，嫉妒玛奇亚的克里姆想要斩掉玛奇亚这段过去，营救出蕾莉亚，然后回到之前的三个人的生活，但这只会让玛奇亚更加怀念和记起自己和艾瑞尔那段让彼此温柔，坚强，努力活着的时光。

非凡的邂逅是超越生死的。

艾瑞尔从襁褓中的婴儿到年迈躺在床上死去，身边都是玛其亚在陪伴他，守护他。

玛奇亚见证了作为普通人的艾瑞尔的一生，玛奇亚最后陪着艾瑞尔说的是，艾瑞尔好厉害，你也努力的度过了美好而又漫长的一生呢。这是作为艾瑞尔的母亲给他踏上死亡之路前鼓励的临别箴言，而艾瑞尔说的让人泪目，虽然已经几十年没再见玛奇亚，但他用尽最后一口气说了句，欢迎回家。

艾瑞尔无论和玛奇亚分离的多少年，自己结婚生子，甚至有了孙女，成了一个老者，但他始终没有忘记自己年轻时和玛奇亚在一起的那些岁月，这些岁月作为他的西比欧已经编织进了他短暂的一辈子。

为什么玛奇亚要在而瑞尔快死了才来看他？因为玛奇亚知道自己作为传说中的神一般的永生之族是无法与普通人一直生活在一起的，她不想打扰到作为正常人类的艾瑞尔的生活，所以她克制了自己对他的思念，在他快离开人世时才来和他告别。

全片之前的铺垫和克制都在艾瑞尔死去后玛奇亚忍不住哭泣那段大爆发，她和艾瑞尔幸福的时光记忆是那句天黑前要回来吃晚饭的叮嘱，是母子两人用挠痒痒化解矛盾的特别暗号，是不要弄哭我妈妈，我要保护妈妈的约定，是我不会再哭了的誓言，是编织在布上妈妈的呼唤，是和狗狗一起在田野间嬉闹的悠悠岁月，是互相想见却又互相成全彼此生活的心。

蕾莉亚总说自己会飞，她面对被囚禁的巨龙说，你为什么不飞呢，这其实也是对她自己说，要割舍掉和普通人之间的羁绊，回到自己从前的自由生活中，最后玛奇亚真的驾着巨龙来接蕾莉亚了，她们和飞扬的蒲公英一起冲上了云霄，回到了真正属于她们神之一族的平淡而又不被外界打扰的生活。

玛奇亚会忘记艾瑞尔吗？

我想，她永远会记得艾瑞尔推门进来那句温柔的“我回来了”。

因为艾瑞尔已经永远的住在了她的心里。这不是一段错误的编织，而恰恰是一段最重要的希比欧。

相信很多人看完片，第一印象都是：画面，精致到令人窒息；音乐，熟悉的川井宪次，一如既往的恢弘而温暖；细节，能想起不少令人动容的点，且前后也做足了呼应。可就是说不上哪里怪怪的。我稍微沉淀了一下，说说一介凡人对于神仙的揣度吧。

设定有些怪：

1.离别一族有些奇怪，为什么都是teenager？400岁的长老也是teenager like。看片尾彩蛋，还是有纯血小孩儿，而女主15岁就是15岁的样子，所以猜测应该不是线性生长，只是大家都自然长到teenager的形态就开始缓慢生长了。

信息量非常大的片尾彩蛋

2.离别一族应该不用吃饭，毕竟没人从事狩猎耕种采集，大家都在织布，也不知道丝是哪儿来的。在外界也能织，说明丝不是关键品，那就是技术咯。不过从母亲收留玛琪雅时的介绍：“这孩子是我亲戚的孩子，还会织布。”说明技术也不是关键点。

既然是谎言说明织布是个常识技能，不会被识破

那就只有承载信息的技术了，问题是这个技术像密码一样，别人又看不太懂。虽然儿子学会了怎么织“妈妈”，别人也未必懂吧，这个真的有市场吗？或许有吧，毕竟之前英语不是很普及的时候，有人喜欢穿引满了F-word的T恤而不自知，所谓的未知崇拜。

3.其他一些杂糅：其实能看到很多其他作品的影子，比如工厂那段很像大友克洋的《大炮之家》，黄发loli支身置于人间类似《大都会》，美人与消失殆尽的龙这不就是权游里的龙妈吗？

人设有些怪：浓墨重彩的两条线分别由离别一族两位少女展开，如果好好设计一下，可能会是另一部七月与安生，很可惜，二人都强烈的母爱迸发，又中途突然追求自由。设计上的重合非常累赘。

雷利亚线有点怪：一切起因在于傻缺王国想永保太平，找离别一族生育？能带来啥？一个永葆青春的皇孙？三条大龙，除去红眼一条，结果离别一族那么多人抓了半天就抓了敏捷值最高的雷利亚？（设定说是灭了族了，不现实，毕竟克雷姆也攒了仨小兄弟，加上本来就是要抓很多女的挑一下，估计充其量也就是灭村打散了，总不能抓了一堆，除了蕾莉亚，其他人都屠了吧，两条大龙也不好弄这么干净）雷利亚不就是想要娃吗，为啥怀了以后不跟着走？这段嫁鸡随鸡嫁狗随狗的封建礼教式卖身看的人很难受。皇族为什么不让雷利亚见女儿？雷利亚为啥中途要为虎作伥的让人抓玛琪雅？最后，明明之前就嚷嚷着想要孩子，结果刚见一面，孩子也想着和自己相认，结果她却“飞”了？雷利亚一共就三段大戏，除了最早这段设定以外，全都不自然。

找补一点：母性的莫名爆发几乎是贯穿全片的主旨，如果只根据剧情其实动机还挺薄弱的，无非就是玛琪雅孤身一人，其他人都家庭美满。不过这里长老和商人一直陪在她左右，为了让自己认同这么精致一部作品，勉强把他们仨找补成一家人也未尝不可。毕竟商人中间说走嘴，直呼了长老名讳，按照《好想告诉你》的风格，努力了一季也就能脸红心跳的勉强用名字称呼彼此，所以商人长老关系肯定不一般。

剧情很难令我共情的原因：长生不老的设定和吸血鬼设定重得厉害，终物语，月姬，都探讨过这个问题，而且谈的很深刻，也成功撑起了主要矛盾，相比之下，这一部作品就显得相当浅显，也处理得比较淡然。

有些太豁达了

说的是一个事儿，前两者都是不死之人融入到人类社会，站的是人视角，而这一部作品，最后则是让我们开启下一段旅程吧，站的是神视角，虽然玛琪雅哭的梨花带雨，但是作为人类观众，我只是感觉自己是神仙眼中一条狗，实在无法设身处地去揣测神仙们长生不老的孤独。

------------写在2019.3.1-2--------

当初写这个纯粹是一时兴起的吐槽，夹杂激动，不解，愤懑以及些许失望。万万没想到这么不严谨且不满意的影评能成为个人写过第二热的帖子。先谢谢各位关注，包括有用的，也包括点没用的。

由于大家的关注，我也看了看其他分析，也看了很多人好心的提醒，大部分解释得通，只是我提的几点好心人也没解答。不过这些都不重要，也不想一一去探讨了，毕竟我对这片子没有他们那么爱，也是说的各种心累，时间宝贵，直接说心得吧。

突然发现看这种片非常需要受众思维回路，类似我去听别的组组会，人家做组报，自然是会省略intro，在他们看来，那些是常识，多说无益，反倒显得冗杂，而对我来讲，这些都是必要的交待，直接接触前沿，自然会各种跳。

同理，那些来我这儿说剧情很自然，我没看仔细的，大概他们就是冈妈作品受众，他们具备自动补完冈妈省略的剧情的知识背景和思维回路，而我们没有。在我看来种种说不通的细节甚至有人认为引导的好，而我则认为很多铺垫不符合我的逻辑推理，剧情没有交待出我的预期。

不管怎么说，经历过战狼蛆的粪臭滔天，真心感觉该片支持者素质很高，既没有骂街，也舍得时间传教。只是一部成功的大众电影必然能够尽量照顾到更多人，而不会仅仅限于小众的自嗨，我作为非受众，只是站在个人角度为两个小时的隔应观感抒发一下小情绪，也就请各位拥趸多多包容。也请理解小众并不等于高级，也许只是口味独特，爽到就是赚到，解释冷笑话并没有必要（单押x3）。

最后皮一下来个真香预警吧，以后冈妈作品再火再热，口碑再炸，我也不会追，毕竟最热不过阿诺哈哪，国民级催泪弹，很多人眼中的经典在我看来也不过就是世界奇妙物语里的二十年后同学会，炒饭不咋香～

作者：蓝海语陌

虽然近些年来吉卜力略显颓势，但入围第92届奥斯卡最佳动画长片的二十五强中日本动画依然占据七席。

汤浅政明凭借极具视觉想象力的《春宵苦短，少女前进吧！》和拿下安纳西国际动画电影节最佳动画长片的《宣告黎明的露之歌》持有两张门票。

追求真人电影质感的山田守之面对着《声之形》引发的争议，推出设置嵌套结构的《青鸟与利兹》，她情感细腻的新作反而好评如潮。

完成《怪物之子》之后，阔别三年的细田守带来探讨都市家庭情感的《未来的未来》，最后成功跻身奥斯卡最佳动画长片的提名名单里，但不得不面对好莱坞影片的围剿。

而今天要聊的影片《朝花夕誓》也入围了二十五强，尽管未能进入美国人票选的提名名单，但在第二十一届上海国际电影节上却史无前例地成为第一部拿下最佳动画片的日本电影。

同时，《朝花夕誓》也是春节档结束之后在内地上映的第一部日本动画。

《朝花夕誓》是冈田麿里首次执导的作品。此前，冈田麿里主要是以编剧的身份参与制作。

翻开冈妈的作品列表，大部分是以情意绵绵的动画番剧为主，长片包括口碑不俗的《心灵想要大声呼喊》和广濑丝丝主演的真人电影《老师！我可以喜欢你吗？》。

《心灵想要大声呼喊》和本片的可比性较高，在故事层面里两者皆为女性角色在情感关系上的成长。画面上则是清一色的番剧风格，即人物华丽的衣着和唯美的环境描绘。

影片讲述的是关于“离别一族”希欧夫人的故事。他们拥有数百年的寿命，终日在编织名为希比欧的布匹。

蕾丽亚、玛琪亚和克里姆是感情很深的青梅竹马。玛琪亚内向敏感，而蕾丽亚性格开朗，克里姆则是深爱着玛琪亚。

不幸的是，帝国梅萨帝拥有强大的飞龙雷纳特之后，还妄想将希欧夫优良的血统引入自家门内。

于是，国王派出一支梅萨帝的军队洗劫了希欧夫人的村庄，残忍地杀害村民，并且掳走蕾莉亚给儿子当王妃。

玛琪亚与众人失散，孤身一人在野外漂泊。忽而听见哭啼的声音，玛琪亚定睛一看，原来有个婴儿被死去的母亲紧紧抱在怀里。

而当玛琪亚将婴儿取名为艾瑞尔，下定决心把他抚养长大。此后，玛琪亚见证了艾瑞尔的一生，也让她懂得知晓离别美好的一面，打破与艾瑞尔立下的誓言，流下不舍的泪水。

尽管《朝花夕誓》是一部处女作，对画面中各个元素的把控没有那么精准，影片的完成度并不因此而有所下降。

导演多年的编剧经验派上了很大的用场，借用西方奇幻的背景设定，植入日本招牌式的的羁绊主题，虽然思想不怎么深刻，倒也实现了设定和情节之间的融合。

能够达到这样的效果，还是得归功于导演对情感戏的编排。单从玛琪亚和艾瑞尔之间的关系来说，从矛盾的建立再到化解，观众很容易地代入自己的感受。

总而言之，西方奇幻的世界观是日本人铺展情节的工具，把常规的元素像远古巨兽或者魔法当作装饰品，各种路数的催泪桥段才是舞台中央的主角。

《朝花夕誓》在海外上映之后获得不少好评，被誉为“壁纸狂魔”的新海诚据说看完此片之后表示“压力山大”。

新海诚的赞美倒不是空口无凭，影片的画面确实精致。精美的画面很多时候会成为导演的遮羞布，剧情不行画面来凑是独一无二的利器。

但在《朝花夕誓》中，华丽的场景所带来的观感只是停留于第一印象里，层次感很低，经不起反复推敲。

导演使用大量的小景别镜头，背景时常处于虚焦的状态，所以多个场景会带来画面丰富的错觉，实际上只是一闪而过。

就拿宫崎骏的《哈尔的移动城堡》来做比较，两者都是西方奇幻的设定，画面同样精美。

但《哈尔的移动城堡》就有一种吸引观众的特殊魔力，让我们相信片中所展现的世界是真实存在的。

不仅是因为宫崎骏勇于放出更大景别的画面，还因为环境和主体人物之间的紧密联系，而不是单纯地作为无用的背景。冒着蒸汽的城堡上天入地，哈尔带着苏菲游遍大街小巷，这些代表着不稳定的生活，与苏菲安居一隅的想法相矛盾。

《朝花夕誓》则是以主线剧情为主，宏观的视角退居二线，更多的是通过人物的塑造来呈现影片情感羁绊的主题。

在身为希欧夫人的玛琪亚面前，艾瑞尔生命就显得特别短暂。艾瑞尔从蹒跚学步到娶妻生子，再到弥留之际，这些人生轨迹在蕾丽亚的世界里只是短短时间的跨度。

而梅萨蒂帝国从强大到衰弱的过程，在她面前也是须臾的片刻。就算是古老的巨兽雷纳特和长寿的希欧夫人，终究会以伟大传说的身份退出历史舞台。

克里姆消极的观点就是因此而生，既然一切都会消逝，就没有和那些短暂的事物产生联系的必要，希欧夫人才是编织岁月的主宰。

然而，目睹了人类生命轮回的蕾莉亚则是认为希欧夫人反而是被编织的对象。带着羁绊编织的希比欧才值得守护，因为它能让人回忆起幸福生活的点点滴滴。

困在城堡的蕾莉亚也是靠着对女儿的爱而继续活着，否则孤独就会像毒素一样慢慢地渗入骨髓，至死方休。

害怕失去就无法遇见更美好的事物，用空洞的情感编织的希比欧如同毫无痕迹的白纸，留给后人又有什么意义。

离别是痛苦的，但正是每一次的离别使得每一次的相聚变得弥足珍贵。斯人已逝，而回忆则永藏于心。

编辑：浮草

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听说上海电影节金爵奖最佳动画《朝花夕誓》上院线了，在众贺岁档影片中也算独树一帜，又是我比较喜欢的日本少女漫，所以决定去看一下点映。像我这样80年代生人，对日本漫画是有情结的，我们小时候基本都是看日本动漫长大，比如《圣斗士星矢》、《魔神坛斗士》等等，但因为我是个女孩，其实更偏爱少女漫的类型，比如《花仙子》这样的。

记得在我高中时代，那时候很流行漫画屋，可以看漫画又可以喝饮料，还有一个个小包房，在那里呆一整天都不会觉得腻，看不完还可以借回家继续看，日本漫画几乎成了我四年高中生涯中惟一聊以慰藉的东西，可惜，这样的漫画屋在上海几乎绝迹了，究其原因，可能是时代的产物吧！2014年的时候我去台湾，发现台北还有好多这样的漫画屋，已经发展到还可以上网打游戏了，看着书架上整排整排的漫画，真的有一种说不出的怀旧感。

《朝花夕誓》海报

如今，我已经长大成人，但少女漫依然是我心中不变的“初恋”。少女漫的设定要放在大陆来说，其实都有点狗血，但是在日漫里，这种“狗血”可以变的顺理成章，甚至欲罢不能。就拿《朝花夕誓》的设定来讲吧，一个永远不老的种族受到外来者的侵略，稀里糊涂下捡到一个孩子并养育了他，孩子一天天长大，但“妈妈”却永葆青春。终于，这种关系无法再维系下去，因为在凡人的世界里有生老病死，而在永远不老的种族里，面临的却是不断失去和一次次的离别。

美好的童年

《朝花夕誓》想讲的东西很多，但我觉得最重要的一条是“学会长大”，就像生性胆小的玛奇亚得学会做一个母亲；热爱自由的雷莉亚得学会放手；深爱着雷莉亚的克里姆得学会如何去爱；艾瑞尔得学会如何独立生活并且做一个父亲。这几个主要人物都面临着人生的难题和选择。我们这一生都是一个不断失去的过程，但是在失去的同时你也在得到，而这些得到也成就了今天的你，就像玛奇亚对雷莉亚说的：“没关系，你是绝对不会忘记的。”“世界那么美，叫我如何能够忘怀。”而所有这些美好的回忆会让你变得更加强大，因为这就是爱的力量，而永远不老的“离别一族”也会找到并不悲伤的离别。这些与一个个个体之间产生的千丝万缕的联系也会被写进他们的“昔日织”里面。

“离别一族”的家园

《朝花夕誓》中的“离别一族”被赋予了一种特殊的能力，他们不但可以长生不老，容颜不改，就像金庸笔下的“天山童姥”，还能织出世界上最美丽的布，而这种“昔日织”就像摩斯密码一样，可以将心事与密语写在上面，只有“离别一族”可以读懂，他们通过织布来沟通，也通过织布抒发自己的情感。所以在玛奇亚收养艾瑞尔之后，就教给他这种独一无二的本领，而年幼的艾瑞尔在一块布上织出了“妈妈”的意思，这份礼物玛奇亚一直珍藏着，哪怕在艾瑞尔成年之后离家出走、当兵成家，她也没有舍得丢掉这份回忆。对玛奇亚来说，这块布承载着母子二人的爱和情意。看到这里，不仅泪奔，因为我想到我的外婆，小时候我是外婆带我长大的，一直到幼儿园我才跟妈妈来到城里生活，而在我临走的时候，外婆拿着一篮子玩具让我常回来看看，玩具她会一直保留着。这块“昔日织”让我想到了外婆给我做的玩具，想到了我自己的童年。

盖着“昔日织”的艾瑞尔

虽然这部电影里的设定是“母亲永远不老，儿子逐渐老去，但是孩子一天天长大，拥有自己的生活，父母不再是自己唯一牵挂的人”这个普世情感却是很打动人的，相信做过母亲的人都深有体会。虽然我自己还未做母亲，但是我想到了自己的妈妈，全天下的母亲都是一样的，没有一个不爱自己的孩子，他们会竭尽所能给孩子最好的东西，把所有的爱都倾注在自己的孩子身上，但是当孩子渐渐长大，开始意识到外面的世界，母亲便不再是他的全部，而作为一个母亲，要学会的一件事就是“放手”，这何尝不是一种“别离”，不是一种痛。孩子长大了，不再抱你也不再和你亲昵，转而替代的是疏离和叛逆，作为母亲，何尝不在心里流泪。而“母亲，是不可以流泪的”，电影中的这句台词写得太一针见血，我就从未见过我妈妈哭，哪怕生活再艰辛再难，她都不会在孩子面前哭泣。

握住玛奇亚的小手

捡到孩子的玛奇亚露出了久违的笑容

“离别一族”虽然拥有了世人羡慕的“长生不老”的基因，但事实上，他们很孤独，就像被诅咒了一样，一旦爱上一个人，就将孤身一人，其实说的是“如何面对失去”，当自己永远不老，身边的人都慢慢老去甚至死亡，如何笑着说“再见”。这部电影的时间线拉的很长，涵盖了艾瑞尔的一生，当看上去依旧是少女的玛奇亚去看望即将离世的艾瑞尔的时候，她在他额头上亲亲一吻，就像小时候那样，他还是她的孩子，而她依旧是他的母亲，他会照例说一句“你回来啦！”而她会说“路上当心哦，记得回来吃饭。”其实，他们都没有老，回忆永远停留在那一刻。

作为女性编导，我很能理解女性的节奏和逻辑性，女性相较于男性更注重细节和感觉，所以在那些跳跃的段落里和长长的时间线里，唯一不变的是两个母亲对自己孩子的爱。《朝花夕誓》唯美的画风，精良的制作以及所传递出的人世间的“爱”值得在大荧幕上感受一回。

这个画面太美

夕阳，太美

配乐舒服，然而剧情实在是跳，结尾给“儿子”送终那段强行升华反而败笔。觉得其实要好好讲Lelia的故事可能比以Maquia为女主的故事更加惊心动魄。而女主之所以一直都能这么小清新大概是她比族人都幸运，没有被摧残得更惨……每个人物单拿出来好好讲个故事可能会更动人一点，现在这种一锅烩，让人看完了内心感觉空空的。

迟来半年的P.S.

当初进电影院看这一部电影也纯属偶然，在感官必须兼顾画面日文原音以及英文字幕的情况下，这部电影节奏上的失衡是被放大了的，尤其是在大银幕上。看这部电影不过就是机缘巧合下的一个消遣，评论也是把它作为电影和其他电影来比较看待的。因为想讲太多的事情，反而使Maquia的形象不那么鲜明立体，让故事的完成度下降了，而同时使得想要营造出的云淡风轻的感觉打了折扣。给那时那刻坐在影院里的我带来的就是那样的感觉。当然也会唤起别人在故事里找到与自己相似的碎片，百感交集吧。

话说电影都快不记得了，毕竟世上好电影很多啊。

我的天?克里姆也太悲惨了吧，死得真的够冤的。 第一次去救蕾莉亚，蕾莉亚怀孕了。 第二次去救蕾莉亚，差点凉凉。 第三次去救蕾莉亚，终于!可以成功地救一次了!蕾莉亚突然不想跟他走，说想见自己的女儿，然后克里姆就又被那个挺帅气的小哥射了一枪，好了，这下真的凉凉了。 好吧，也许这个电影是宣传母爱至上呢?怎么说也是亲生的嘛。 可是没想到，才刚见面，她女儿才刚知道蕾莉亚是她妈，蕾莉亚就突然来一段老装逼的自我介绍，接着就跟女主飞走了????喵喵喵?????什么个意思???? 克里姆要带你走，你偏不走，非要见女儿。 见了一面就走人，还说会忘了女儿balabala，哈????克里姆叫你忘记的时候你怎么说的???? 港真，这个电影里最可怜的可能就是克里姆了。（嘛，虽然克里姆有时候看上去有点反派，但是我没有看出个所以然(*￣m￣)，是不是剧情想强行摸黑一下😂）