紫罗兰永恒花园 剧场版

为了理解少佐弥留之际对她说出的那句“我爱你”，为了遵守少佐给她下达的“好好活下去”的命令。薇尔莉特开始了自我燃烧的成长的之路。 通过手记人偶的工作，邂逅不同的人和事，为他们代写书信，这些书信的内容，对象各不相同，但是都在用不同的方式表达“我爱你”。 从不懂何为爱，到理解爱，薇尔莉特用善良，纯真，治愈了每一个人，同时也在治愈自己。紫罗兰真的是一部需要满满品味的作品，没有跌宕起伏的剧情，仿佛只是在娓娓道来，在平凡的故事中，发现爱，感受爱。

本文涉及对未引进的《紫罗兰永恒花园剧场版》的剧透，没看过剧场版（大结局版，少佐回归）的伙伴们慎入！ 慎入！ 慎入！ 重要的事情说三遍。 . . . 剧场版的叙事方式是我非常喜欢的插叙，节奏让人舒适又不拖拉。黛西作为本故事的诉说者，通过探寻人偶薇尔莉特的生平事迹，展开了整个故事。故事中叙述了多条人物线： 1.少佐与大佐 “爸爸不要再打哥哥了！家族我会继承的！” 大佐始终带着愧疚，是弟弟代替了他继承家族在陆军的权势和地位，也代替了他走上最危险的战场。出于某种原因，爸爸喜欢航海，所以后来才把他送到了海军部队。 而他至始至终也只会口是心非，说出的每一句话都是如此伤人，而事实上那并不是他的本意。要从只言片语中去提取人们的心情，是一件非常难的事情。嘴上说着弟弟是爸爸妈妈的乖小孩，说弟弟跟父亲简直一个模子刻出来的，甚至说出弟弟死了就找哥哥麻烦这样的话语，却也打心底地在乎着弟弟。 这正是如此，才会将自己捡到的“武器”薇尔莉特送给弟弟，不过是希望能够在战场上保护弟弟的安危。（确实没有薇妹少佐早挂了） “连我都做不到忘了他，仍旧，他是我的弟弟。” “家族我会继承，你应该自由！快去吧！” 弟弟才是那个被家族束缚、被战争伤得最深的人。而这一切的开始，都是弟弟为了哥哥罢了。他才应该自由，而哥哥又何曾没有在乎着他呢。

少佐和哥哥

2.尤里斯和Ryuka

尤里斯的性格甚至跟傲娇的大佐有的一比。 面对家人的关心，他冷言相向。他并非不喜欢不在乎家人们，而是自尊心极强的他，不愿他人将注意力、将交谈的关注点都放在他的身上。也正是如此，薇尔莉特与他那更加平等的交流让他感到舒适和愉悦。 他的自尊心和傲娇性格，也让他拒绝昔日好友Ryuka来医院看他，他不希望对方看到他这副病怏怏的样子，也不希望对方担心自己。 在离别之际，他还是想要把心中最柔软最真实的想法和思念传达给挚爱之人。通过信件传达给了父母和弟弟，也通过新时代的电话，和好友Ryuka进行了和解。 大概也能够安心了吧。

尤里斯和Ryuka

3.少佐与薇尔莉特 他是那个带着深深愧疚的痛苦之人。 他对她的情感非常复杂。他的爱又是从何开始的呢？一开始出于怜悯也好，同情也罢。起初只是想收留她，让一个可怜的孩子有个归宿。 迫于无法反抗上级的压力，被迫把这个女孩带到了战场。第一次战斗，他希望她留在营地，等候他归来，却在埋伏时发现敌军的防线被意外攻破，而做出这些的正是那个少女。 当他下达第一次命令，就注定了他未来的愧疚、后悔和痛苦。 当她一次又一次说出：“我是少佐的武器！请给我命令吧！”也就在一次次划破他的心脏。

薇尔莉特寻求少佐的命令

他本希望她自由，希望她快乐，希望她跟所有美好的事物联系起来，希望她能成为一个人如其名的人。于是教她读书认字，给她取了这样美丽的名字。

少佐对薇尔莉特的祝愿

给她买了胸针，或许从那个时候开始，已经爱上了对方。 可她却被战争伤的伤痕累累，因为自己夺取他人的性命而痛苦悔恨，因为那场恶战失去双臂，因为他而始终被“命令”和“武器”这样的字眼束缚，而她未曾自由。

因为愧疚而拒绝见薇尔莉特

所以少佐拒绝见她。

他伤害了她，把不幸带到她身上，他充满着愧疚。他告诉霍金斯，吉尔伯特已经死了，他希望获得新的人生，远离战争，放下家族责任。而对薇尔莉特的愧疚未解开，又如何获得真正的自由呢。 薇尔莉特怪过他吗？ 她从未怪过他。她很感谢他。

薇尔莉特写给少佐的信

“亲爱的吉尔伯特少佐， 原谅我突然打扰你的生活，这将是我写给你的最后一封信。 我之所以能够活着，能够去思念一个人，这些都要感谢你。感谢你能够收留我，给我读书，教我认字，非常感谢你。能够给我买胸针，非常感谢你。总是一直陪伴在我身旁，非常感谢你。 非常感谢你能够爱上我，并且因为你说过“我爱你”，这句言语给了我生活的意义。自从我明白爱的含义后，我想把你说的那句话也说给你听。 吉尔伯特少佐， 迄今为止我所拥有的一切，都要感谢你。”

教她读书，给她取名字

是他给她原先灰暗的人生赋予了色彩。让她理解了人类的情感，理解了“爱”的含义，理解了自己不再是个工具，也不再需要命令。 是他让她挣脱了束缚，获得了自由。 她表达了感谢，也让他不再认为，他只给她带来了伤害。 他们的情感层次之所以如此之高，是因为双方在分离后都成为了更好的人，都真正挣脱枷锁，奔向属于自己的生活后，再相遇。 而双方始终都挂念着对方。 双向奔赴。 也都共同获得了自由。 —————————————————— 虽然剧情中不断强调，新时代的来临，人偶时代将要结束，电报、电话等物品的出现，将会取代信件，写信的人也越来越少了。 但剧情中最为重要的节点，将薇尔莉特与少佐最终联系在一起的纽带、故事的叙述者即便处于现代也尝试通过信件给父母传达心意，这些都是通过一封封无可取代的信件完成的。语言总是不能完全表达心意，话语中藏着太多情感。 最后一幕，信件从少佐手中飞离，呼应了最初信纸从在医院的薇尔莉特手中飞出窗外的场景。 “没有不必送达的信件，没有不必传达的心意。” “我爱你。”

剧情：薇妹去给男孩写信，男孩没钱，薇妹自愿打折。

我：不仅周末义务劳动加班，工作还要有奉献精神

剧情：见少佐，大雨。心想着还要把男孩信寄出去。

我：跟我周五晚上加班写推文的情景一毛一样

剧情：薇妹想着少佐不愿意见她，决定早点回去工作。

我：女人还是要有自己的事业，别被男人牵着鼻子走。工作才是永远的靠山。永远的心灵支柱。

剧情：薇妹跳船嫁人。

我：惊掉下巴，这么好的工作你就为了男人说丢就丢了？？还是这么拧巴的男人？？

我看到船越开越远，少佐去追就算了，他竟然眼睁睁地让薇尔莉特从船上跳下来？？？？京阿尼这是为了再次表现薇妹那强大的身体素质吗？？？？这不就仍然是那个行动上并没有保护过薇妹的臭男人？？？社长放在TV里的话肯定会拦着她跳船的，到了剧场版就不管了？？？不能先回去下次再见吗？？而且男主最后说他以前就想拥抱她了。阿这不就是练童实锤了吗？？？最后20分钟真的拉垮了。本来以为他们就这样别过然后少佐给她回信，两个人一起走出阴霾后再再一起的。现在看来薇妹还是那个为了少佐可以不要自己命的武器了。看TV版的时候一直告诉自己他对薇妹的疼爱是出于长辈那种，剧场版这台词一出来真的有点恶心到。而且薇妹的工作那么伟大，那男人让她跟他一起守在小岛上，这不是浪费了自己的才华吗？都是赎罪，本来可以温暖更多人，最后跟着他只能服务岛上那一丁点人。哪个更伟大他不知道吗？可能这比较贴合日本的道德观？？最后竟然是养成系呀。失望，本来可以更好的。

一直对这个系列不太感冒。除了作画和配合音乐催观众流泪外就没什么了，就行华丽炫彩的泡泡，虽然好看但是里面什么也没有。

说实在的，这个剧场版还没有外传感人。开头作画有几处都崩了，剧情也相当一般。小男孩的那里讲的太快了，从一开始给观众留下的蛮不讲理的小男孩变到后面的病逝来的太急了。

少佐那里也不清晰，让人很难理解。建议改成少佐的战争PTSD反应，体现出为什么他抗拒和薇尔莉特见面，要不然完全没有说服力。（不过说实在的，以这部番以往的表现来看，它对战争的理解实在是无比浅显，所以很有可能是写不出来老兵PTSD的反应的）

本来以为薇尔莉特成熟了不少，最后的结局实在是还不如没有。。。建议改成薇尔莉特虽然很感动但是仍然决定回去完成自己的任务（三个月的量呢！不能随便走的！--不过我觉得实际上薇尔莉特是回去了，但是要拍出来啊！！！）然后随着电报的发展薇尔莉特逐渐放下了自己的工作去找少佐。期间他们完全可以通过写信来加深一下队对方的了解，毕竟这么多年过去了还是要相互熟悉一下。

现在看这个真的觉得不对劲🤨本来tv让人感觉男主只是出于人道主义精神的爱护，现在剧场版告诉我们男主早爱上了薇妹？？？

但本来整个剧集都是强调在女主从无人格兵器，到懂爱人类的成长与独立，然后剧场版就玩日本那套结婚即失踪，如此有名有具有天分的人偶就直接消失了。而且最后跳船，就不说剧情傻逼了，女主之前塑造的留下一封信就去工作的独立，对自己工作意义的那份坚持，一下子又没了，又成了少佐的狗了。 少佐如果默默守护也就算了，结果就变成自闭赎罪青年……而且本来少佐的感情，我理解是那种养成系长辈既有亲情也有爱，但默默压抑直到自己临死之前终于无法克制说出了口那种。 结果四年不见，小女孩长大这么多，如此成熟陌生和生动，结果上来就叭叭“我配不上你，我想跟你在一起”。这还是那个少佐吗？？？？ 其实看到女主留下信离开，我脑补的剧情就是，二人远隔大洋，但是依旧信件沟通，少佐终于理解女主不需要他保护。然后有一个契机，为了帮助岛上分销葡萄或葡萄酒，或者是采购机器啥的，少佐去到了女主在的大城市，看到了时代的变化。然后二人见面，少佐发现走不出战争与阴霾的是自己，而女主已经闪耀的爱着世人。二人交谈，看似成熟，但其实还是相爱的。 比如说再来个大城市冲突小危机，二人组联手，是为了保护民众，少佐受伤或什么的，让她们都看清了自己应该活在战争后的当下，然后也吐露了心意之类的……俩人一起联手做更大的帮助民众、弥补裂痕的事业。 至少这是我期待的剧情，毕竟前面讲了那么多战争的伤痕，时代的变化，主角希望帮助战后世界的想法。 反正剧场版的薇尔莉特……在最后跳海戏，真就是少佐吹哨就来的忠犬啊（没有说不好，但就是跟TV整个的故事就违背了）

一个本来可以用60分钟（或者更短）讲完的故事，京阿尼用了140分钟，尽管这不是他们的错。这部电影的定位是非常模糊的，过于冗杂的元素混杂在一起之后，使得如果不是带着粉丝滤镜去看这部电影，毫无疑问会像我一样打一个很低的分数。在看电影之前我“被告知”了电影可能的结尾，那会儿刚好看完《千年女优》，一时对这种叙事非常无感，加上最后又把少佐搬了出来，还是以这样一种令人哭笑不得的理由…出于欣赏作画与配乐，以及见证这一戏剧性结尾的病态心理，我看完了这部电影——尽管是在后半段二倍速加快进的情况下。但我也许还会再回顾这部电影，不是因为它的作画，而是因为它的设定。 一个小彩蛋：我找到的是英配版，发现英伦腔与这部电影的环境，细节与设定都非常匹配。或许日配并不是打开这部电影的最佳选择。 如果你也像我一样看英文配音，你会清楚地发现薇尔莉特·伊芙加登这个名字的发音就和这个系列的名字一样是Violet Evergarden。而紫罗兰的花语即为质朴、美德、永恒的爱与美。作为孤儿被少佐抚养的Violet恰好是野生的紫罗兰，代表着一种安全感的缺乏，需要他人的呵护，这与在本片中出现的三种情感：令人担心、遗憾以及过度保护是相匹配的。而实际上，无论是病榻上奄奄一息的尤里斯，还是面对社长的关心时Violet表现出的那样，他们是完全反这种情绪的。这是非常现实生活的面向，就好像无论少佐是否活着，Violet也终究需要面对的那样。而“永恒花园”的寓意更像是与《千年女优》中千代子穷极一生的追寻一样，是对爱情坚贞、执着与纯洁的信仰，然后这部剧场版通过塑造一个懦弱、犹豫、退缩的少佐形象，彻底毁掉了这一点。 而从另一个角度上来看，这恰好是这部电影尚且值得欣赏与回味的地方：Does the Evergarden of Violet need an distinct end to achieve its competence of its story while totally destroying the competence of its symbolic imaginations?