虐杀器官

探讨语言的作用，确实有着"巴别塔"的寓意。

在此过程中也探讨了"奥斯维辛"的恶，让我在观影过程中直接想到了阿伦特的作品。大多数战争除了利益，还有就是误解。我们国家一直强调的对话，实际上也是为了协调不同语境和逻辑之下对同一事务的认知和看法，防止出现彼此征服的情况。

语言是一个民族的精神凝结，这一点不仅仅是包含传达信息的作用，包含着国家的认知，包含着历史文明的痕迹，也包含着人们处理事务的出发点。

就像动画中所阐释很玄学的"屠杀语法"，实际上也是一个民族的情感底线，或者爆发点。比如"纳粹"，比如"种族主义"。这一点上，我们所能够掌握的度是有限的。动画所展现的作战科技比较惊艳，颇有艺术之美。

世界上有很多"约翰保罗"，他们想用他国的杀戮，来启示本国的人民，用他国的战争来衬托本国和平的灯塔。我们可以预想到，他们希望世界上有本国所宣扬的"伊甸园"，却不能容忍他国的"桃花源"。

和平是一种奢望，但是我们都要为之努力，太多历史的经验教训都在眼前，老大哥余温未灭，还在注视着我们。

先吐槽/警告一句，这部分级是多少来着，映伦R15+？本片有对少年兵的非常残酷的直接描写，还不带“打码”的，比如故意调很暗什么的。 我只是刷了电影院的会员卡（有年龄）就直接让我买票，还以为会有什么警告信息要我确认呢。不愧是东宝的片子，后台硬就是好，不过怎么上映的都是东宝的剧场……看来大家其实都知道重口味。 所以对这方面比较抵触的朋友，如果想看这部的话要再考虑下这个问题。 ========== 下面是简单的影评，先声明我其实日文听力完全不行，以下都是我根据画面瞎编……啊不，如果有因为听不懂搞错的地方，就当笑话看吧。 另外我没看过原作或者漫画之类的改编作品。了解仅限于google出的一些简单信息。所以请当作对本作一无所知的人写的影评，如果有因为对剧情不了解而造成的误会的话，就也当笑话看吧。 本作制作精良，特别是武戏表现很好。比如同样是游戏里已经烂大街的个人隐形科技，电影的观感比我看朋友玩《幽灵战士》或者自己玩《孤岛危机》的时候来得好。 小说改编电影容易在剧情压缩上出问题，这部观感上剧情没有太大问题，对于动画电影来说非常不容易了。 另外原制作公司倒闭了，作为后续接手完成的项目画面和剧情违和感不重倒也是难能可贵。 有人说画面崩的比较多，不过在我看来与其说崩，不如说是画风风格有不协调的地方，可能和接手这件事有关。不是太介意画面的话，这点应该可以放心。 （说句无关的：看STAFF表日语的委婉用词居然是用“破绽”啊……google搜索的时候还会自动匹配到“倒产”这个词。） 不过本作也有缺点，最近看了2部日本的动画电影，都有文戏对比武戏演出效果差不少的问题。对比没有冷场的武戏，文戏总让我有一种快要神游于电影剧情之外的感觉。 倒也不是说这部战斗以外的部分不好，只是对比起来还是差了一截。小小遗憾，总体感觉4星。

约翰•保罗从大量的资料中分析出：屠杀是有语法的。看了好多日漫，其中的共同模式也会隐约感觉到。

这部动漫可以归为一种操控心智类动漫或者洗脑类动漫，类似的比如《反叛的鲁鲁修》的Geass，《Monster》，《心里测量者》（第一部），《巴比伦》等，其中的反派角色都有很强的对人的心智的影响力，但这几部动漫中都有一个保持自我与之对抗的正面角色。毕竟只有反派是无法把剧情进行下去的，并且正反价值观的碰撞才更吸引人，作为观众的我们内心更倾向于正派角色。

回到这部动漫，人们可以通过屠杀语法提前预判危险的到来，人们也可以通过屠杀语法激活虐杀器官，让人进行屠杀。这是一把双刃剑。这一秘密是否要公之于众，这两种手段该如何运用，动漫里的人物有不同的抉择。

脱离作品，回到现实世界，借用莎士比亚的那句名言：生存还是毁灭，这是个问题？或许人类永远无法知道人类的未来是生存还是毁灭。不过只要条件合适即使毁灭，也会重新孕育新的文明，生生不息。

基因为了什么而突变进化？文明为了什么而传承？生命为了终究为了什么而生生不息？你的猜想是什么？

这些终极问题，对于平凡的个体没有任何意义，我们都被生存的本能驱使着前进，只不过总是喜欢问为什么。

标准的文本电影，说得太多，展示得太少，倒完全不科幻。核心是战争伦理、生态伦理、语言学和人类学，但只是粗略地拿来用了。

语言学家的话很清楚，技术调试和原始遗留力量的作用原理一样，一方面切断感觉使其和认知分离，一方面将价值判断引向特定方向。先不聊反复点题的自由主义、人道主义、民族主义和后殖民问题，首先认知科学或者认知语言学都不是那么简单的东西，就算不同脑区负责不同模块，模块是否单纯，它们之间的联系如何，变量很难控制，感觉、情感和认知的剥离实施起来没那么容易，找乔姆斯基不如找汤姆金斯。然后把乔姆斯基和萨沃假说强行接起来是很扯的，深层结构虽然是认知，但是所谓屠杀的语法结构本身还是朴素的结构主义人类学说法，夸大语言对思维的强影响，搞得跟言灵一样，很神秘很厉害的样子结果最后就这？终极奥秘来自进化论和原始社会，念咒语的男语言学家把自己绕进了殖民和法西斯那一套（因为是工作所以没办法和我要保护我所在的文明世界所以让野蛮地区自相残杀有什么区别啊拜托），对我来说这才是卡夫卡的地方，研究大屠杀的文本资料后声称自己发现了深层语法的学术骗子（民科啊民科），毫无伦理修养和历史学常识，真就去招摇撞骗，然后大家还信了......语言学家看了都得把头挠破。

疯狂碰瓷卡夫卡但却非常地味......当然那些文学、语言学和理论梗（故意扮文化暴发户讲想用捷克语读卡夫卡真的太精准了）看起来是很开心。可以说捷克是碰瓷的一部分吧，女语言学家的角色还是很有嚼头的，包括讲到卡夫卡使用德语和外来人身份，就快靠近德勒兹的少数语言了，可惜被拿来当引路人和工具人用（情感触发器和“知情权派代言人”），爱的语法什么的就很扯，没有那种东西，不存在一个能够植入个体的消极（杀戮）或是积极（爱与和平）语法，对群体来说则需要配合其他机制使用，也不占据主导地位，还不如说前个体呢。当然说要起作用，强影响就是天马行空的虚构，弱影响就是无聊的废话。真正的革命可能性在酒吧老板作为游击者的一派，通过甄别不同的监控手段、使用纸币等前技术时代的方式来躲避信息泄露，也道出了自由选择的伪命题，选择的自由作为一种交易，让渡的部分和换回来的部分之间的不对等，实际上还是权力关系的不对等。然而很现实的是在暴力的分配上也不平等，游击派和赎罪派都会被军人粗暴杀死，搞不过强势语言所在国之中有军队、科技一整套体系加持的暴力派。

看与不看、知与不知，过保护和他人之痛、人可以闭上眼睛却关不上耳朵，这些都是反复谈论的问题了，只不过从军人的角度来看还比较新鲜。男主和战友作为一个对子，以象征的对比形式出现，弄混卡夫卡和贝克特的战友最后知晓真相的反应是捂住，而男主作为讯息传达的承载者，必须要被唤醒感情和良心（美人计和触发器）去告知他人、履行他人的知情权，但是整个心理发展就很莫名其妙，最后责任为什么给了他？是什么特质把他和战友区分开来？在这个节点做出了截然相反的选择并且互相为敌（不要跟我说是死了喜欢的人，因为这个要么是文学滤镜要么是叙事需要要么是爱的语法，哪一个都很牵强）？就因为是读文学出身热爱卡夫卡吗？我看文学部的极限就到这里了，笑死。话说回来，最科幻的部分，到底为什么读文学的能进精英部队、读语言学的能拿到五角大楼的支持？请给各位文科学术人也指条明路。

最喜欢的是鲸形保护仓被投放进海里那一段视觉效果，比喋喋不休更好地传达了生态伦理问题。人工饲养的海豚鲸鱼被肢解，基因编辑，做成人工肌肉，而人工肌肉做成军人和重要人物的保护仓，这个保护仓必要的时候可以在外面装配武器屠杀平民，不需要的时候就自动分解（分解时内部不能有人体，否则人体也会受伤）。此刻作为男主逃跑的符号被投放，视觉上也极力描绘了鲸鱼的外形、外皮和内部肌肉的质感，在空中和水中，被肢解重组用作工具的鲸鱼重新游动起来。还有一处对肉身脆弱性的描绘，战友胳膊掉了下半身也没了，但是因为被抑制了痛觉（虽然感觉不到但能认知到）还能继续开玩笑和作战，踩在断开的半截身体喷涌出来的血迹上，战斗服的鞋子被沾上血污了，这个血污一直留到了后来的潜入。

可惜的是这种描绘只有两处，而全程都透露出叙述的自负。本来也不是不可以，只是本来从题目开始就有惊人之语（虐杀是屠杀，器官是发声器官，也是战争/文明机器的构成），过程中也有了游击派、声音力量、肉体和技术伦理的探讨，却过早地关闭了这些可能性，最后把落脚点还是放在了自我与他者、知情自由等老生常谈的问题上，而且谈论的方式也不尽人意。

因3D技术的进步使得画面的转变有了更多的可能性，这部电影无疑也利用的很好。 遗憾的是画面的表述力不够，很多时候画面只是起到对话的辅助作用而已，使得语言描述的东西更加清晰的展现给观众。画面自身的表述很多时候更像是炫技而没有太多的深度。 再回到对话。剧情是通过大量的对话来推动的，言语也太过繁琐，这就对观众的要求极高。例如影片中高频度的提到卡夫卡，但要是对卡夫卡不了解的观众就没有办法通过影片中的其他渠道（如音乐，画面）来理解所谓“卡夫卡”代表的是什么，不懂就是不懂。单是这一点就筛选掉相当一部分的观众。电影和书终究还是不一样，只是单纯的把画面当成文字的辅助的话就落了下乘。 接下来谈内涵。电影的要点大概可以总结为三点： 1. 电车问题。 2. 语言对思想的影响。 3. 自由。 当然，这是非常粗暴的概括，其中蕴含的东西要复杂得多。 电车问题 原来的电车问题是让人在一个分叉轨道上选择是要让电车碾过一个人还是五个人。而这部影片稍微改变了一下问题，变成碾过“自己人”还是“其他人”。从主角所在的特种部队为了遏止更多的杀戮而去刺杀高层（原来的电车问题），慢慢的把镜头拉后到全球的角度，变成了牺牲落后国家从而保证发达国家的富裕生活（变形的电车问题）。黑暗超级英雄电影《守望者》的结局和这个也有些类似，为了整体的团结而牺牲一小部分人。 影片里的表现方式看着非常荒谬，但实际上就是现代的发达国家所在实践的事。发达国家从发展中国家进口便宜原材料，加工之后再反手高价卖回去。这种方式确保了高额的利润，同时也保证了自己国家的环境不会因为对原材料的过度采集而被破坏（祥见《崩溃：社会如何选择成败兴亡》）。同时为了确保这个程序的顺利也会采取武力行动，其中具代表性的就是伊拉克战争，当然同样还有美国为了确保自身利益而对其他国家发起的经济制裁等。 瑞典虽然有一百多年没有参加任何战争，但是每年的武器出口一直是国家收入的重要一部分。日本为了保证自己的森林不被破坏而长期从其他国家进口便宜的原木。 就如影片里所说的，这种事只要随便上网查查就知道的事，只是大众不想知道而已。 语言对思想的影响 虽然不知道影片中的“杀戮器官”在现实中到底存在不存在，但语言对思想的影响是毋庸置疑的，要是无效的话就不用广告行业了。只不过人的思想要复杂得多，人类的社会性和快速发展的科技导致缓慢的生物进化跟不上节奏是已经被科学家们一次又一次证实的。 “用语言影响思想”这种事实践上最为代表性的应该就是心理学家们了。影片中也有短暂的表现，主角在心态失衡之后被安排了心理咨询，咨询以咨询师的“现在觉得自己能杀小孩子了吗？”结束，也就代表了主角被进行了一定程度的诱导和洗脑，使得他不是变成一个更加健全的个体，而是变成一个更加合格的杀戮机器。 自由 敏感话题就不细说了。两个极端就是《1984》和完全崩溃的社会。说到底就是一个平衡，平衡点到底在哪里，人类一无所知，我们只能一步步摸索前进。 是部有深度的好片，就是画面表达力太差，有些可惜。

多年以前看过，跟现在很多观众一样，看不懂。这次看完了原著再二刷，感受不同。

电影精简了对话强化了主线，把书里一些难以描述的内容画面化，而且叙述顺序也不同，电影是以时间线开始的，最开始的一幕即是成为导火索的萨拉热窝核爆事件。书里则是格鲁吉亚的任务（原著只说是欧洲国家）。

然后倒叙谢帕顿被起诉画面一闪，继续格鲁吉亚的故事

动画化把没有去过的格鲁吉亚战火，捷克风情以及印巴边境的残酷和维多利亚湖畔的利益具象化表现了出来，特别是剧里设定的肌肉仓的出现，还有在湖里游泳的画面。

肌肉仓

游泳模式

谢帕顿自不用说，全剧最具东亚人外貌特征的还有保罗

改动1，亚历克斯在格鲁吉亚事件被影响，领便当，原著是两年后受不了自杀，这个改动感觉更合理，体现了语言影响的可怕性。

威廉姆斯怒怼美国中情局把海外当成自己后花园的这段保留

改动2，皮钦语不是由约翰而是由露西亚来说，更符合语言老师的身份，我看原著后面出现这个好像跟讲的其他对话没有相关性，很有割裂感。

“曾经在奴隶劳动合法的时代，庄园主完全不在乎奴隶使用哪一种语言。黑人奴隶从非洲各地被诱拐到一处，他们种族各异、语言不通、习性不合，一开始相互之间没办法沟通，只能不停地劳作。不过这个状态没有持续很长时间，奴隶们开始留意主开奴隶们开始留意主人的语言一一英语，逐渐学会一些只言片语。由于他们的英语是后来摸索学会的，与地道的英语比起来，不仅语法上毫无音法而且规则死板，不会使用融合变换语序等文学技巧进行自由的对话。第一代黑奴的语言被称为‘皮钦语’。” 这些 黑奴的下一代在皮钦语的母语环境下长大成人，与同样以皮钦语为母语的孩子们接触的时候，他们的语言里出现了更加生动活泼、更接近自然语言的语法，这是呆板生硬的皮钦语所不具备的。孩子们发明了他们父辈没有使用过的语法。他们的带言虽说是以英语为基础的，却不是纯正英语环境的人使用的语言。 新生代的他们只不过是从鹦鹉学舌的父辈那里听到一些笨拙的对话，从英语衍生发展出新的语言。这就是混合语。

酒吧老板关于自由的叙述也保留，好评

牺牲一种自由，得到另一种自由。我们一定程序上出卖了自己的隐私，得以免遭核袭击、客机撞人大楼、地铁里放置化学武器，能安全地活着。 自由是个平衡的问题。纯粹的、独立存在的自由压相就不存在。 这个意义上说，自由也许和爱相似。爱本身也不独立存在，只在我们人类的相互关系中才有栖息之地。“劳动剥夺了个人的自由，作为回报，能给他带来收人，于是可以买各种商品。过去一个人必须耕地、收割、外出捕猎，现在我们可以把时间省下来交给农户，吃收上来的蔬菜、切好的肉类，甚而连烹调好的食品都随手可得。我们放弃了某种自由，获得了某种方便。”

改动3 音乐与语言的关系也被提前，不过也是个好改动，没有违和感

集中营的犹太人无论多么疲惫不堪，多么身陷绝望，只要听到咚、咚的鼓乐节奏他们的身体就不由自主地动起来。音乐与视觉不同能直接触及灵魂。音乐强奸心灵。给音乐赋予意义的，是那些发腔作势的无用贵族。声音可以将意义支到一边去。” 在我们使用的语言底层潜藏的东西。

从我们的日常语言中提取的，对“意义”嗤之以鼻的精华层。 :意义并不是语言的全部，更确切地说，意义只不过是语言的一部分。有一种叫做音乐的语言，叫做节奏的语言存在，这种语言可以被用来交流，却无法被我们明确地感觉或把握，如同咒语般，然而这个层面的语言确实存在。

印巴边境这段，书里紧张感跟画面感没有电影那么强烈。改动4，押送犯人书里是火车，电影里是飞机，明显飞机更有场面感了

书里没有描绘的H画面，还有比书里更血腥的场景电影里都有，视觉跟听觉的大享受，精简了很多对话的电影。

经历了因原动画公司破产导致的延期，剧场版《虐杀器官》终于是在2月3号于日本上映，但我却只能在10月25号发售DVD和BD后才如愿以偿的看到这部作品。但不得不吐槽的是，影片中人物的脸有几次真的崩的，但考虑到是原制作班底临时组建的工作室，也是情有可原。 谈谈剧情，本作世界观设定在911发生后，美国为了应对恐怖主义的再次袭击而加强了对民众的监控。但与此同时，世界上某些地区突然发生了多起屠杀事件，作为世界警察的美国当然不能不管了，马上派情报部门的特殊部队逮捕嫌疑人。中间过程就不说了，看过的都知道了。虽说这也算是欧美影视剧中的常见套路了，但不得不说引出的反派引发屠杀事件的手段是语言的语法，确实略有新意。不过，虽然语言确实会影响思维，但不会像本作中所描述的那么大，就算是引用了一些语言学的专有名词和语言学家的观点也一样，引经据典这大抵是日本动漫讨论深层次东西时的通病了，但单纯作为科普看看还是不错的。其实，这到底能不能真的实现根本不重要，描述语言，或者说语法这一引发虐杀事件的器官，只是因为剧情需要，勉强给与一个合理的解释，重要的还是作品本身想要表达的思想。 在旅馆里，反派告诉了主角自己真正的目的，确实有点出乎意料又在情理之中的感觉。为何要在世界各地引发屠杀？那是为了不再让妻儿的悲剧重演，保护祖国的民众啊。在他们来杀我们之前，就先让他们自相残杀，无力在侵犯他国，就这样把世界分为自相残杀的国家和和平的国家。这简直就是赤裸裸的在讽刺，不，应该说是揭露现实中的美国的对外政策。翻翻美国的发家史，就可以发现这一政策由来已久，比如一战和二战，都是开始保持中立，然后借由制造并对参战国家贩卖军火大赚特赚，虽然中后期都被逼参战，但由于大西洋和太平洋两座天堑，战火并没有波及到美国本土（当然现在不同了，洲际导弹射程足以覆盖世界任何一个角落，如果挂载核弹头那威力更是巨大，所以现在美国即使要损害韩国利益也要部署“萨德”和坚决制裁朝鲜的原因）。接着，在二十世纪四五十年代，借由二战战胜国，西欧战后重建经济疲软时，通过布雷顿森林体系吃了西欧，七八十年代日本开始有崛起势头时又通过广场协议吃了日本，再到九十年代打赢冷战吃前苏联的尸体，美国就是这样一步步靠分裂压榨别国成为世界霸主的。庆幸的是，二十一世纪后美国并没有从中国身上吃到肉，虽然1999年轰炸了中国驻南斯拉夫大使馆，但得益于“911”事件，美国的对外政策开始转向中东，而中国却在不久之后就加入了WTO，真是人算不如天算。其实，不止是美国，翻开历史书，就会发现欧美发达国家的发家史就是第三世界国家的血泪史。自地理大发现时代开始，开辟殖民地，掠夺资源，压榨劳动力，就这样完成了资本的原始积累，从此顺利的走上工业化道路。一旦被殖民国家有反抗起义，就武力镇压，镇压不了就假装保持中立或支持独立，等当地傀儡政府和独立反抗势力内耗得差不多时再坐收渔翁之利。当发达国家自诩文明国家，嘲笑着发展中国家的民众野蛮未开化时，难道就不自己照照镜子看看什么叫衣冠禽兽？另外，其他还有提到了NSA的监听无线通信情报，让人联想到“棱镜门”事件，美帝为了维护世界霸主地位真是无所不用其极。 说回正题，作为美国民众，他们知道自己的和平和自由是建立在别国民众的苦难之上的吗？当然，他们不可能不知道，不过就算没有政府和媒体的信息管制，他们也会视而不见，因为如作品中所说，人们只会选择看自己想要看到的东西。自私虽然可耻但有用啊，所以即便是蒙蔽自己的良心也无所谓，只要自己活得好就行。所以最后的任务由逮捕反派变成了击毙，因为反派背后的支持者正是美国参议院议长。结尾处，主角在杀死反派后，自己思考并领会到露琪亚的意愿后，选择了与反派类似却又截然相反的做法，同样通过屠杀语法，但却是对美国施展报复。最后那幕，主角的打了个响指，本作由此结束，留给观众遐想的空间，但明白的人一定知道发生了什么吧。不愿做和反派一样固守寒城的居民，不再蒙蔽自己的良心，为了世界上大多数国家的和平，哪怕是牺牲祖国的和平也在所不惜。 不过，相比官方给出的政治正确的结局，在我看来，究竟主角和反派的做法到底谁对谁错其实很难说。也许很多人会说，当然是世界上大多数国家的和平更重要了。但这么想，就和著名的“火车悖论”难题一样了。这个问题假设你在一个铁轨变道闸的控制杆前，远处有一辆失控的火车冲来。铁轨在你这里一分为二，一边有5个人，一边有1个人。如果你什么都不做，火车撞死5个人，但如果你选择变道，撞死一个人，你怎么选？对于功利主义者来说，杀掉那一个人情有可原。而康德学派则认为人不能作为利益的代价，道德的判断不是根据结果，而是动机，他们会提出你不能把那1个人作为另外5个人获救的的代价。而且你也无法衡量这1个人与5个人之间的分量，救5个人真的一定比救那1个人好吗？万一5个人都是罪犯而那1个人是科学家呢？改变主意了？但5个罪犯的性命真的不如1个科学家重要吗？在这个思想实验的另外一个版本里，没有分叉路，而是多了一个围观的超级大胖子，这个喜欢看煎蛋的胖子的死可以完全挡住火车而救下这5个人，所以，你会不会把胖子推倒铁轨上？这个思想实验揭示了道德判断的复杂性，在杀一个人和看着一群人死之间做抉择——一个永远胶着在我们的法律、行为、科学研究、政治和战争之中的道德问题。「正义」和「邪恶」永远不是听上去的那么简单。我的看法是，人都是有立场的，立场决定了你的思考方向，毕竟不是每个人都是切嗣爸爸，正义的使者并不是那么好当的。作为一个普通人，所希望的不过是自己和身边的人能够幸福快乐罢了，真的到了选择的关头，你真的愿意用自己和亲近的人的性命去换取其他根本不认识的人的性命吗？恐怕很多人都做不到吧。 扯远了，对于这部作品，我还是持相当肯定的态度的，以后有空一定要买原著书来看看。话说吃看完剧场版之后不知道是不是中了伊藤计划的屠杀语法，感觉对于美帝又愈发讨厌了。作为一个中国人，还是希望国家要强大起来啊！