将肉体与“齿轮技术”融合的究极格斗技——“MEGALOBOX”,将自己的全部赌在上面的男人们的热血战斗开始!
今天也立于未认可地区的赌博比赛赛场上的MEGALO拳击手“JunkDog”。虽然具备实力,却只有靠比赛造假赚钱这一条生存之道,他为自己的“现在”感到心焦。
但,他与孤高的冠军·勇利相遇,作为MEGALO拳击手,作为男人,向自己的“现在”发起挑战——。
刚看的时候,就一个字:爽!打斗也还算得上不错,每到JOE被打到残血,然后就开始刷弹幕,BGM起,目前出到11集,最后跟勇利还没有出现,最好的一次打斗是在与大师兄的擂台,说实话,真的很帅。至于有些人再说JOE是龙傲天的,我在这里纠正一下,那些无脑强,上来就一招秒杀敌人的才是龙傲天。在网上发表看法与评论,在之前最好过过脑子,考虑一下再说,你们见过哪个龙傲天被人生生打到遍体鳞伤后在反击的?除非那个龙傲天脑子有病。(这里说错了,龙傲天的脑子本来就有病)
在看完之后,脑子清醒下来了,仔细思考,这部番确实也有很大的不足,不小的漏洞,首先,机甲的问题,机甲的本意,是为了提供给军队,为了让军队大佬出资金买,才举办了这个比赛,开始立意很清楚,但后面的却几乎毫无关系,除了几幕军方的人坐看台上看比赛就没有别的任何剧情了,其次,机甲的设定也比较鸡肋,如果穿戴了机甲,连一个肉身拳手,这里指JOE,都打不过的话,军方为何要要这个东西?
既然是军队,那么追求的第一个很重要的东西,那就是性能,简而言之就是通过机甲的辅助能让普通人拥有一对五甚至是十个人的能力,所以开头胖男人的大拳头机甲因为杀伤力太高被联赛驱逐出局,这首先就与军队需要机甲的设定互相矛盾,但又有人会说,这时擂台,是比赛,杀伤力太高死人就出事了,那这就更加的矛盾。
整部番,看样子剧情背景设定人员是没有经过太多的脑子考虑才加上的军队设定,于是成了本部番最大的败笔与被喷的槽点。
在写这片评论之前,我也看过了豆瓣的讨论,有几个在讨论机甲设定是个败笔,但实则不然,军队才是,仔细想一想,军队才是罪魁祸首,若是机甲本是开发出来就是为了拳击娱乐,就像是《铁甲钢拳》那部电影一样,肉身互怼大家已经看腻了,才出来的机器人拳击,此时让我们再回到这部番剧上,当机甲拳击已经成为常态时,这时突然出现一个肉身怼机甲,已经消亡的多年的事物重新出现在人们的眼前,那就几乎等同于新事物一般,将机甲的设定放在这个方面,会比人强,但是不会强太多,同时JOE也比较强,俗称高手在民间。
这样的设定也就基本没有什么问题了,但非要加上军队,所以军队才是最大的败笔。
但总之,在如今,日番除了一些出了好几季的大作之外,一般的番剧基本离不开各类女主,(若是有人非说那位继承人小姐是女主那是你们自愿,还有人说勇利或者JOE是女主的话,你们我不想多加评论)这部番将那些全部甩开,拳拳到肉,没有太多的特效,较为真实的打斗,热血的‘清新脱俗’,在如今还是让人眼前一亮的。
最后,以个人角度来讲,我才不管这部番剧情设定上有什么诟病,上面的评分是还算中肯的,但是我个人?抱歉,我TM吹爆!
看时以为是多年前的老片子,没想到是18年的。但马上又觉得很合理:它是没有老片那么有精神。
Joe的造型让人一下能想到星际牛仔,片子还有混沌武士那样突然的rap;作为热血片,它又有天元突破的影子。但那些老片中让人赞叹的、凝结着作者思考的气质却没有承继下来。这是挺讽刺的事情:本片一直在讲的道理是要做真货,要“货真价实”,但自己确是假货,是它自己反复提起的“虚张声势”。
我对本片最感遗憾的一点,是它本来设置了很可发挥的世界观,却完全没有用起来。当在第一集看到主角自称是野狗,我本以为后面的发展会是主角打怪升级带动的阶级对抗过程。但我猜错了,就只是打怪升级而已。回想起洛奇,其中很打动我的情节是洛奇在训练跑步时民众对他自发的声援。美国梦也好,或者其他梦也好,这个梦总要是大家的梦才对劲。我认为这甚至都算不上虚构——当Joe从最底层一步步打上来,那他就会是底层民众的梦,他的拳头就是大家的拳头,去痛扁那些高高在上的人。
对这一点我是有反思的。在最近写的东西里我经常流露出砸烂旧世界的思想倾向,甚至用起了像民众和群众之类应该被警惕的词汇。但我又明白当群氓手握权力,有仇报仇,没有仇也要报仇的世界会是怎样的悲惨局面。理论上,我也渐渐清楚了左派思想和理想在现实中贯彻的巨大困难。既然道理都知道,那么为什么我还会有这样的倾向?为什么我越来越能理解那种所谓的革命的激情?
道理也许很简单:即使不知道怎样去建设新世界,去砸烂旧世界,大家同归于尽,对很多人来说未尝就不是个好选择。秦晖说得对,每个大的社会思潮都呼应了人性的一部分。所以也许《小丑》鼓吹和美化了错误的东西,但这些东西就是人性的一部分,甚至是比社会主义和自由主义这些更直接和有力的部分。它更近于本能。
也可能是我太悲观了,未来会有好的制度的吧。但老实说我不相信,在这个意义上,我认同了福山所谓历史的终结。换言之,如果人性不变,我不相信会有所谓好的制度能从根本上改善这个世界。
也许未来会有更好的人性的吧?
表面燃的无脑剧。 jeo被打永远最后一秒站起来,对手被没穿机甲的jeo打一拳就无了,真行。 BGM好听?只能说还行,rap本身就很有节奏感,只能说BGM和剧情搭配良好,封神还差点远。 最后变成赤身肉搏像不像开历史倒车。看着确实很奇怪。(明明计划前三场不用机甲,最后成一直不用),人体有极限,再练也不可能超过机器吧。
1.很好看,美中不足是感觉很多点都不到位,以及我觉得一共没几场比赛,应该再刻画得再细致热血一些。个别角色我觉得都缺少点睛之笔,绝对不能说不立体,只是明明可以用毛笔狠狠按下去的点,被轻描淡写过了。比如,黑帮老大,比如,“弃狗”。 2.用动物给人代号,那个时代的感觉就来了。 3.虽然弹幕一直在刷“音乐番”,但我本身不是很在意,但看完后隔了两天,走路的时候突然开始放op,我晓得,mabanua(マバヌア) 好的,你确实赢了。 4.细谷佳正的嗓很亚撒西。 5.这个结局很像乒乓,像是错开视线,又像是散场后脑子里全是嗡嗡的声音谁也搞不清谁赢了,所以有的结局是不能细写的,谁胜谁败不重要。 6.这部体现出来还是过于传统了,最后决战是两个不带机甲的人一战,就让我觉得,它完全不懂外骨骼,所以只能画地为笼,在自己一亩三分地里打转。于是这样建议:要么干脆把这个设定丢掉? 但我确实体会到了深切的惶恐,“不能对一体机持正面态度”。 7.向13集致以敬意,我欣赏在高点戛然而止的作品,也欣赏能为自己补一个平静的尾音的作品,像是最后的注视,注视着职业运动员下台,原谅宽慰又理解的目光。演员要走出镁光灯下,职业运动员离开赛场,我完全理解那种“需要去重新定义价值”的迷茫。
终于看完了,这部番在更新的时候看到一半不记得什么事打断了就一直搁置着,但也一直记得要看完,因为作品质量很好,很好看很喜欢。
竞技类的题材一直是很喜欢的,为了某个目标燃烧生命是很令人兴奋的。现实里很少能做到把血液里的激情点燃到100%的沸点,但竞技体育可以。拳击这种拳拳到肉,看的时候甚者能感受到被打到肌肉的酸痛。
MEGALO BOX的故事框架是略俗套的,主角遇到他命定的目标,并不断朝着他的目标前进,最后决出胜负的,但看的过程还是会被主角JOE打不死的韧劲感染到,很喜欢他的眼睛,执着野性,永不屈服,看得人心脏发热。只有13集人物塑造也算不错了
关于JOE和勇利的CP。CP在我这里有更广泛的含义,JOE和勇利在我这里是拥有相似精神体站在同一高度,互相点燃对方血液一起燃烧的特殊存在。纯粹的有一个人和更高层面的你在同一意境遇见并懂得对方,真是一件很妙的事。
这部蕃的配乐OST质量很好,主题曲之前就听了很多遍,还有日语RAP这次我特地听了一下,最近才了解RAP这种音乐形式,觉得日语RAP也是很有趣。
如果深纠起来,对于日本文化下塑造的除主角外的其他角色总觉有些刻板套路化,可能我看得多了,而且长大了,对于过于除主角外 过于中二的行为有点点不适,但不影响整体。
megalo box作为四月新番获得了很高的评价,我觉得有点吹的过高了。个人感觉7分左右比较合理。
首先说优点,这番我认为最大的优点是音乐,尤其是开头通过音乐先声夺人,确实把我唬住了。即使是后期疲软,音乐也依旧给力。除此之外,这个番很难有什么能被称为优点的东西了。
首先说设定,设定是机甲外骨骼的拳击比赛,但通过比赛我们发现,这个外骨骼非常鸡肋,首先加了外骨骼的选手出拳的力道从效果上来讲和正常拳击没什么不同。也没有对防御力的提升有多大帮助。这个外骨骼的设定意义很不明确,这就使整个比赛的意义大打折扣,直接影响到动画的基本故事逻辑(我穿了外骨骼对正常人都没有碾压的优势我穿它干嘛还,和军方合作简直搞笑)
其次,该番的打斗可以用惨不忍睹来形容,我真的不是很理解b站部分观众的high点,拳击作为贯穿整部番的线索,动作戏毫无流畅度可言,1.5倍速才有点感觉,说异邦人,混沌武士动作戏流畅那都是欺负ta。最直观的比较就是攻壳机动队第一季氧化银那集巴特和银牌先生那场拳击对决,双方你来我往有攻有守,完爆megalo十条街。对擂台的刻画一塌糊涂,就导致配再激昂的音乐对我来说也只是噪音。对拳击的刻画要的是身上的汗水,拳头与身体碰撞的声音,脚下地板的摩擦声,观众的呐喊和激情的解说(当然也可以有漂亮的擂台宝贝),而此番表现的重点在于主角有多抗揍。倒地牙套飞了两次还能站起来,放眼所有格斗比赛也是闻所未闻。主角一旦被打残就自动开锁血挂而且套路一成不变,我很难说这番配得上神作二字。最可笑的是这番还故意把画风搞复古,整体上模仿渡边的风格,结果是照虎画猫只学得皮毛。
这已经是我第二遍重温了,18年追的连载,当时就觉得,哇好帅,音乐好听
但现在再次重温之后,却是另一种感觉,我觉得,这个番剧值得看多次。
首先,我认为,一个好的动画最重要的就是代入感,而代入感如何表现?那就需要好的背景音乐,和画面的冲击感。我相信,凡是看了此番剧的人,无不被配乐深深吸引,我也是,总是抖腿,看的心脏砰砰跳。我愿意看,我想看,这是我看完一集之后的想法。而不像现在很多动漫,没有什么很好的冲击感和乐趣给予我们,常常是看了一集就不想看了。这种感觉不是单单作画,不是单单音乐,不是单单声优。而是他们的综合。在我看来megalobox全部包含。音乐爆棚,人物设计丰富。
大叔的改变,从最开始的只为利己,到后来的承认大家的存在,再到后面愿意为joe牺牲。他狡猾又诚实,胆小又勇敢。每个人都是丰富多彩的。而不是如现在一些很无聊的动画一般,一个人只有一个性格“高冷”“傲娇”“可爱”。这样的人可能只能是一个理想化的存在,现实当中…
还有那位黑帮老大_滕卷,一个如此心狠手辣的人,也有心软的时候,当大叔为了joe的梦想失去一只眼地时候,他也能成全而不是真正地毫无人性。白都树生,一个自傲,一个为了目的同样不择手段的人,你怎能想到,他也是一个能够放弃权利,放弃金财,而选择自己生活的人。
正如勇利说的一般,能够在同一个时代遇到势均力敌的对手,是一种幸福。我这里其实也只不过是老生长谈罢了,所谓为了梦想牺牲一切,可能是为了活出人生精彩,可能只是单纯的想做罢了。
一群人都是从利益走向了真正的幸福,依旧是如此,穷有穷的活法,白都有希子有权,但每天都有事应酬,还是相信钢炼之中的话“等量代换”,都是需要付出代价的。勇利为了最后一站,变为了残疾人。大叔为了最后的对决,成为了盲人。
最后的结局我很满意,end,就是这样,跳起舞来。对,跳起舞来,人生如此,何不跳一场最后的艳舞~
今年四月份Megalobox就要出第二季了,正好也在年初补番完成。音乐,画风和动态描绘已经是赞到爆了,凭这点还是有不少新老番可以达到这个水平。情绪,表情和肢体都不由得被剧情带动,也有不少非常狠的剧情,特别是南部大叔赌在Joe身上的一切,还有大师兄沾满鲜血的假肢,勇利卸甲后的痛苦,但看的时候并不觉得可惜或者觉得过于夸张,这大概就是它吸引我的地方。里面的人都在挣扎,都有自己求而不得的东西,但那份纯粹,朝着目标(暂且如此称呼)义无反顾的选择不能不让我相信他们最终能得到“想要的一切”。
不断地舍弃一些东西,蜕掉一层层皮肉,流血疼得要死但是那不重要,骨头就像被千万遍捶打,发热发红发烫,脱掉束缚,骨骼比钢铁还要坚硬。心却感到前所未有的释放,目的即将达成的战栗,这种近似于本能的反应和行动如寒冬中的烈火,叫人怎能不被那股热量强烈地吸引过去,从身体深处发出的低吼,在铁骨间铮铮作响。
Megalobox并不是互殴,有希子最终也明白了这一点,Joe想成为货真价实的人,南部大叔想最后赌一把,幸夫想要复仇,勇利想替恩人实现愿望,树生想证明自己的实力,这所有的欲望和念想都被杂糅在这场比赛当中,一次次的练习和准备不知是消磨了它们还是埋得更深了,化为肉体的血与肉,承受着撞击。
人以欲望为血肉,包裹着纯粹的本能,用钢铁造的骨支撑起整个身体,立于天地之间。主角们的信赖并不只是一腔热血,知道了各自的目的,而为了达成目标又能做到什么地步呢?他们都要面对现实,面对自己的无能为力,而这股信赖从来就不是一蹴而就,在过程中他们从彼此身上获得了“相信自己”的力量,南部大叔,Joe和幸夫才能作为team番外地存在,勇利,有希子和树生才能各自体谅,很怀疑其中“fake it till you make it”的成分,好的伙伴是能让自己获得“好处”的,更加相信自己才能更加相信他人,人从来都是联系在一起的,这种力量也并不是一己之力就可以比拟的。
用“人性的光辉”来形容它给我的感受可能有点不能服众,可是目前的我是这种理解,或许再度回顾的时候会有不一样的东西,“理想主义”和“浪漫”也并不能囊括这部番给我带来的感受,但那种“不再迷茫”的心理每每都会让人向往。
对爆炸头男主没有抵抗力。——想起史派克。
这番太燃了,bgm十分好评,男人就应该干男人
小学生的最爱,没有任何人物塑造,靠中二台词和装逼场景展现所谓的热血和励志
和二次元们聊动漫的时候 除了星际牛仔 混沌武士 永生之酒这些 我终于可以再加一部megalo box,而他们也终于会说一句“这个我知道 很厉害”。一部作品经典的原因往往是它得到了不同口味人群的统一认可
卧槽……看了后突然觉得霓虹金还是有救的。果然钢铁直男是最好的!钢铁直男的西皮也是最美味的!!!希望制作组钱够不要后期崩盘……
【B】原版结局更加悲壮,新版结局更加平静。这个分别主要源于时代的变化:原版的结局在当时那个令人迷茫的时代里,激励那一代青年为了梦想与未来而不断燃烧自己;而新版的结局是在这个全新的时代里给了我们一个平淡而又真实的答案,为了明天,向死而生。没有优劣之分,只是谁更适合属于自己的时代罢了。
手绘动画的质感以及摇滚自由的BGM均带有一份属于90年代日漫的情怀,剧情不搞多大噱头,因此更是有一份平实的感觉~
虽然剧情略老套,架不住这复古画风和带感配乐,观感体验爽到了,野狗VS家狼,估计又是一场相爱相杀😌
从剧情到画风再到质感都非常复古的作品。就算是主打怀旧牌,评分也高得有点离谱了吧。
以下克上,野狗咬狼。本季霸权预定,画面带感,剧本严谨,剪辑强大。下注!下注!!!
作画是复古的赛璐璐作画,还原了90年代的“平涂上色”,让我想起星际牛仔。评分待定,暂时五星,观望剧情。///追评:后面就不想追了,剧情落入俗套,人物塑造失败,故事的核心还是过于粗浅,所以说,致敬经典,但是最终没有展示自己独特和超越的地方,学了经典的皮毛,终究还是无法成为经典。
目前看到的最喜欢的四月番
我真走运,能遇见你
不知道评价为啥这么高。这部动画的原案是明日之丈,同时也是明日之丈连载50周年的致敬作品。里面以丹下老爹和白木大小姐为原型的人设太差。说这作又混沌武士又星际牛仔的是在搞笑吗,根本没有可比性。看了五集快追不动了。
男人就该干男人.
和退伍军人的那场是一个分水岭,打完这场以后整部片子都感觉急转直下,不但打击感上日渐退步,剧情上的硬派也不复存在了…企划方向上存在矛盾,一部分人想安安稳稳做一部《丈》的纪念作品,还有一部分人想做一部颠覆作品,所以就出现了口口声声“我们不是为明天而战”但所做的事情却是这样的这种矛盾…
如果没差,应该是年度最强番,应该没差,是小时候光着膀子,汗流浃背坐在电视机前吃着小浣熊配着辣条配着西瓜的夏天。
非常渡边信一郎,画面和BGM赞,但故事和节奏都没撑起来,总有种学到了皮没学到骨的感觉。爆炸头野狗男主的人设也是,一开始就很赞,越往后越觉得单薄。
你们就没人发现这外骨骼装甲一点屁用也没有吗……打人都不疼的,自从男主脱了装甲之后,这片子的逻辑已经飞到九霄云外,剧情节奏也很缓慢,不知道为何国内要吹到这么高
(8/10)B站没能引进石头门0,所以重点捧这一部。这部作品是改编自《明日之丈》的前半部,但明显在讨好现在的观众,不敢把剧情做得太绝。最后两集勇利的人物塑造明显更出彩些,甚至可以说丈几乎成了勇利的陪衬。原作是勇利(力石)胜出,但倒在擂台上不再醒来。